2021年1月31日に、無観客公演として開催された江﨑昭汰のピアノ演奏による「日本の作曲家・秘曲探訪／黛敏郎ピアノ作品集」をCD化！ ピアノ編曲版を含む数々の秘曲が世界初録音されました！ 雅楽を意識した黛敏郎編曲版《君が代》は、ピアノに編曲しても荘厳！ 未完の遺作となった《パッサカリア》は傑作を予感させる冒頭部分だけですが、天才音楽家の数々のシーンを思わせます。 近年発見された3つの組曲版《バレエ「かぐや姫」》は、幻のバレエ音楽の片鱗を味わえます。 黛敏郎考案による電子とアナログを融合させた《マルチピアノによるカンパノロジー》の電気梵鐘効果（磯部エレクトロニクスによる）。 結婚式のBGMとして作曲された《ウェディング・シンフォニー》は、映画音楽における黛を思わせる明快なメロディーと壮麗なる響き、そして日本情緒の融合！ それだけでなく日本の儀礼音楽としての側面と東洋的時間感覚もそこはかとない隠し味となっています。 お馴染みの《0系新幹線メロディ》（今堀拓也復元）や《作品第0番》も収録しています。 無観客公演の関係者用として一部で知られるにはもったいない、詰め込むだけ詰め込んだ黛ワールド全開のCD誕生です。 CD詳細データ ■CDタイトル「黛敏郎の秘曲／江﨑昭汰のピアノ演奏による」 ■発売日　2021年4月17日 ■発売レーベル：スリーシェルズ ■CD品番：3SCD-0061 ■バーコード：4560224350610 ■価格：3056円（税込） ■収録日　2021年1月31日カーサモーツァルト（原宿） ■企画・解説：西耕一 ■演奏・デザイン・録音編集：江崎昭汰 ■録音・エレクトロニクス：磯部英彬 ■使用ピアノ：C.Bechstein S（調律：中川祐美子） ■ケーブル協力：Acoustic Revive 【黛敏郎の秘曲　収録曲目】 01.黛敏郎編曲版 「君が代」 * ピアノのための12の前奏曲 作品0 02.Ｉ.「行進曲」 ハ長調 03.II.「アラベスク」 イ短調 バレエ「かぐや姫」のスケッチによる3つのシーン 04.石の花瓶の踊り† 05.金の枝の踊り 06.鳳凰の踊り† ウェディング・シンフォニー ** 07.M1 入場　［きらめく光の中で］ 08.M2 ケーキ入刀 （前半）　［夢ときめく頃］ 09.M3 ケーキ入刀 （後半）　［夢ときめく頃］ 10.M4 乾杯　［希望とともに］ 11.M5 色直し中座　［あゆみ］ 12.M6 色直し入場　［朝もや］ 13.M7A キャンドルサービス　［月の光をあびながら］ 14.M7B メインキャンドル点火　［愛の光につつまれて］ 15.M8 子供からの花束　［夢みる天使］ 16.M9 花束贈呈と謝辞　［メッセージ］ 17.M10 送賓　［明日を見つめて］ 18.0系新幹線放送メロディ 19.マルチピアノのためのカンパノロジー 20.PASSACAGLIA ［絶筆］ * * 江﨑昭汰によるピアノ1台・4手連弾のための編曲 ** 江﨑昭汰によるピアノ独奏のための編曲 †世界初録音 CD詳細はこちら https://3scdjrl.shopselect.net/items/41846407 https://muse-press.com/item/3scd-0061/

作曲家・湯浅譲二氏が保管していたマスターテープを発掘＆高音質デジタル化！ これまで1度も音盤化されていない湯浅譲二作曲、松本俊夫監督作品から3作が初CD化です！ ■3SCD-0059「湯浅譲二の映画音楽／松本俊夫監督「薔薇の葬列」「母たち」「わたしはナイロン」 トールケース特殊A5判のジャケットは両面カラーで写真家・遠藤正による『薔薇の葬列』のスチール写真を使用。全24ページの付属冊子には、松本俊夫監督と親交のあった映像研究者・阪本裕文による詳細な解説や、湯浅譲二作曲・松本俊夫監督によるフィルモグラフィーを掲載。 CDタイトル「湯浅譲二の映画音楽／松本俊夫監督「薔薇の葬列」「母たち」「わたしはナイロン」」 作曲：湯浅譲二 発売予定　2021年2月28日 発売レーベル：スリーシェルズ CD品番：3SCD-0059 バーコード：4560224350597 価格：3056円（税込） 初回プレス枚数300組 企画監修：川崎弘二、西耕一 解説：阪本裕文 協力：湯浅譲二、湯浅玲奈 【収録作品】 湯浅譲二作曲／松本俊夫監督 1-19．『薔薇の葬列』（1969） 20-41．『母たち』（1967） 42-59．『わたしはナイロン』（1962） 器楽、電子楽器、テープ編集を駆使して、若き日の湯浅譲二のコスモロジーが横溢する！ ・収録された音楽について 【薔薇の葬列】 エレクトーンの電子サウンドが不条理なる美しさを掻き立てる。 【母たち】 ピアノ、カリンバ、赤ちゃんが母を呼ぶ声など。世界各地の母を巡る音楽。湯浅＆松本だけでなく、寺山修司も作詩で加わった。 【わたしはナイロン】 日野皓正のトランペット演奏が心地よく響く湯浅ジャズ。コーラスや電子音も加わり、前衛的かつ爽快なサウンドを展開。 予約はこちら https://3scdjrl.shopselect.net/items/39568673

作曲家・湯浅譲二が所有保管していたマスターテープを発掘＆高音質デジタル化！ 「スペース・プロジェクション・アコ」のための2chマスターテープ発見＆CD化！ ■3SCD0060　湯浅譲二／EXPO’70「せんい館」のための音楽（40ページ解説、8ページ写真集つき） 今回、CD化されるのは、せんい館の天井、床などを取り囲む２５系統のスピーカー群で再生された多チャンネル音源ではなく、テープ加工・編集用の素材として収録された2chのオーケストラ曲のマスター音源です。 しかし、それは「素材」といってしまうにはあまりに勿体ない。それだけでも鑑賞できる作品でした。これまで知られた音源より数段鮮度の高いサウンドも必聴です。これは大発見と言って良いでしょう。 同じく湯浅譲二氏保管マスターテープには「スペース・プロジェクションのための音楽」も、これまで知られているものより音質の良いものが記録されていました。こちらも新発見です。 今回は、純粋な管弦楽のみの版と、完成版の両方を収録して比較鑑賞が可能となりました。 若き日の谷川俊太郎や武満徹の声も収録されている「ヴォイセズカミング」の別ミックスによるルネ・マグリットの男の音楽「人形A」も必聴です！こちらも完成版より音がリアル！ 湯浅譲二が大阪万博「せんい館」のために作った先鋭的なサウンドが甦る！ 特殊A5判のトールケースは両面カラーで写真家・遠藤正による大阪万博せんい館のスチール写真を使用。附録冊子は2種類。 ・川崎弘二「日本万国博覧会の電子音楽第1巻・せんい館」（40ページ） ・写真家・遠藤正による「せんい館写真集」（8ページカラー） 『日本の電子音楽』『武満徹の電子音楽』などで知られる川崎弘二とスリーシェルズの西耕一の共同企画で作られた湯浅譲二CD完成です！ CDタイトル「湯浅譲二／EXPO’70「せんい館」のための音楽」 作曲：湯浅譲二 発売予定　2021年2月28日 発売レーベル：スリーシェルズ CD品番：3SCD-0060 バーコード：4560224350603 価格：3056円（税込） 初回プレス枚数500組 企画監修：川崎弘二、西耕一 解説：川崎弘二 協力：湯浅譲二、湯浅玲奈 【収録作品】 湯浅譲二作曲 1-22．スペース・プロジェクション「アコ」の音楽 23-27．ファッション・ショーの音楽 28．回廊Aの音楽「パターンスライドの音楽」 29．回廊Bの音楽「カラーゴーラウンドの音楽」 30-33．回廊Bの音楽「カラーゴーラウンドの音楽素材1-4」 34．ルネ・マグリットの男の音楽「人形Aその1」 35．ルネ・マグリットの男の音楽「人形Aその2」 36．スペース・プロジェクション「アコ」の音楽（完成版） 収録された音楽について 【スペース・プロジェクション「アコ」の音楽】 湯浅作品でも最も先鋭的な音響の一角を担う作品。純粋に管弦楽曲の断片として作曲されたそのマスターを発見！ 【ファッション・ショーの音楽】 「せんい館」で開催されたファッション・ショーのための音楽を発見！湯浅の職人的仕事を発見。 【回廊Aの音楽「パターンスライドの音楽」】 鳥の鳴き声や子供たちの遊ぶ声をミックスして超現実的な夢幻空間を演出したテープ音楽 【回廊Bの音楽「カラーゴーラウンドの音楽」】 特殊奏法を駆使したエレキギターによるアブストラクトサウンドが炸裂 【ルネ・マグリットの男の音楽「人形Aその1」「人形Aその2」】 湯浅譲二、武満徹、谷川俊太郎らの若き日の声も使用されたテープ作品「ヴォイセズカミング」の「インタビュー」に結実する別バージョンを収録。こちらも完成版より音がリアル！ 「あのー」「そのー」「やはりなんというか」「やっぱりどうしても」「ある意味で」・・・。 【スペース・プロジェクション「アコ」の音楽（完成版）】 「せんい館」内部で25系統のスピーカー群で再生された音をマイク収録したと推測される2chテープのマスターを発見！ これまで音盤化されていたものよりリアルで鋭いサウンドが味わえます。 CD予約はこちら https://3scdjrl.shopselect.net/items/39571385 ※マスターテープの劣化によるノイズなどございますことをご了承くださいませ ※湯浅譲二氏のご提供によるマスターテープを使用させて頂きました ※再生デッキは、STUDER A812、ケーブルは、Acoustic Revive社のご協力による最高グレードのケーブルを使用してデジタル化を行いました

スリーシェルズは、東宝ミュージックと團伊玖磨アーカイブズの全面協力による映画音楽CD「團伊玖磨／映画音楽集成 東宝編」を12月15日に発売します。 《ぞうさん》や《ラジオ体操第二》で知られる作曲家・團伊玖磨（だん・いくま）の映画音楽を、東宝映画に残る全24作品から選びぬいた約160分全69トラックを収録しています！ 予約販売はこちらから。 https://3scdjrl.shopselect.net/items/36490924 CD2枚組。本邦初となる「團伊玖磨／映画音楽集成 東宝編」堂々完成。美しいメロディーと血湧き肉躍るサウンドが満載の傑作選 2枚のCDには約160分、69トラックを収録。團伊玖磨の珠玉の映画音楽が満載されています。朗々と奏でられる美しいメロディーや、血湧き肉躍るオーケストラサウンドなど、まさに充実の聴き応えです。クラシックの交響作品として味わえるような「壮大」で「長尺」の作品もあり、シンフォニスト團伊玖磨の面目躍如たる傑作群がCDになる喜びは語り尽くせません。主に1954年から1970年初頭かけて約120作品もの映画音楽を手掛けた團伊玖磨。そのなかで最も力を注いだ東宝映画に残した24作品より選びぬいた傑作選といえます。 戦後の日本映画界をリアルに記録した付属音源も貴重です。録音時に吹き込まれたタイトルクレジット等、なかなかCDなどで公開されない重要な資料となることでしょう。 マスターテープから吟味した原音をCDに 収録音源は可能な限りマスターテープにまで遡り、ニューリマスターを敢行。より高音質なCDにするため、正副（メイン/サブ）両テープが残る作品は音質比較を行い、より最良の音源を収録しました。また原音の持ち味を充分に引き出すため、リマスターに際しては最小限の整音しか行っていません。再生機はSTUDER A812、高音質＆原音再生で知られるACOUSTIC REVIVE社製のケーブルを使用しました。 充実の解説書。論文や付属資料が掲載 解説書は20頁カラー。團伊玖磨の御子息である團紀彦の巻頭言や、映画評論家の小林淳による重厚な論文、團伊玖磨アーカイヴズの朝倉一による詳細な楽曲解説が掲載されています。付属資料も最新の研究結果を踏まえたものであり、キューシートや、團伊玖磨の映画音楽作品116作品をリスト化したフィルモグラフィー、團伊玖磨アーカイヴズの提供による写真も掲載されています。 東宝映画を彩った雄大な團伊玖磨サウンドを再発見！ 東宝映画を彩った團伊玖磨の雄大なるオーケストラサウンドは、根強い人気を持ち、これまでも作品集CDを望む声がありました。 国際的な映画賞でも評価されていて、ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した傑作『無法松の一生』（1958）やブルーリボン音楽賞を受賞した『雪国』（1957）は、今までレコードもCDも発売されなかったのが不思議なほどです、演奏も録音も、当時最高のメンバーを集めた映画芸術の最高の仕事が残されています。 そして幅広い世代に高い人気を誇る特撮映画の『世界大戦争』（1961）や『太平洋奇跡の作戦 キスカ』（1965）等の仕事は、團伊玖磨の重厚なサウンドと、骨太なメロディー、そして活き活きとしたリズムが横溢する傑作ばかりです。どの仕事でも一切妥協なく貫いた、團伊玖磨の映画音楽を体系的に聴くことのできるCDが完成しました。 映画黄金期を彩った團伊玖磨の映画音楽。 その仕事を体系的に聴くことのできる本邦初のCD！ 團伊玖磨ファン、映画音楽ファン、近代音楽研究者必聴！ CDタイトル「團伊玖磨映画音楽集成 東宝編」 作曲：團伊玖磨 発売予定　2020年12月15日 発売レーベル：スリーシェルズ CD品番3SCD-0057 価格：4,400円（税込） バーコード：4560224350573 初回プレス枚数300組 企画：西耕一（スリーシェルズ） 序文：團紀彦 小林淳 解説：朝倉一 デザイン：田代亜弓 協力：團紀彦、東宝ミュージック、團伊玖磨アーカイヴズ 原盤：東宝株式会社 （C）東宝株式会社 収録映画 【Disc1】 1宮本武蔵M-1T2 2宮本武蔵M-2T3 3宮本武蔵M-6 4宮本武蔵M-9 5宮本武蔵M-19 6続 宮本武蔵 一乗寺の決闘M-13 7決闘巌流島M-1A 8決闘巌流島M-8T2 9決闘巌流島M-16 10決闘巌流島M-24A 11麦笛M-4 12夫婦善哉M-1 13夫婦善哉M-24 14乱菊物語M-1 15白夫人の妖恋M-25再編集 16雪国M-1T2 17雪国M-3 18雪国M-7 19雪国M-19 20雪国M-24 21雪国M-32 22雪国（カンヌ版）M-1T2 23善太と三平物語 風の中の子供M-1T4 24無法松の一生M-1T3 25無法松の一生M-7T3 26無法松の一生M-9 27無法松の一生M-11T2 28無法松の一生M-27T2 29無法松の一生M-32T2 30無法松の一生M-35T3 31ボーナストラックO.S.C 32ボーナストラック『太平洋の嵐』タイトルクレジット 33ボーナストラック『世界大戦争』タイトルクレジット 34ボーナストラック『太平洋の翼』タイトルクレジット 35ボーナストラック『キスカ』タイトルクレジット 36ボーナストラックPi 【Disc2】 1孫悟空M-1 2孫悟空PS-12T2 3孫悟空M-25 4孫悟空PS-69 5孫悟空M-30 6孫悟空M-31 7潜水艦イ-57降伏せずM-14A 8潜水艦イ-57降伏せずM-24 9戦国群盗伝M-1 10ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-1 11ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-17B 12ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-27T2 13ハワイ・ミッドウェイ大海空戦 太平洋の嵐M-33 14ふんどし医者M-1 15ふんどし医者M-4 16地の涯に生きるものM-1 17地の涯に生きるものM-5 18ゲンと不動明王M-1 19ゲンと不動明王M-4 20ゲンと不動明王M-11 21ゲンと不動明王M-19 22ゲンと不動明王M-30 23ゲンと不動明王M-33 24世界大戦争M-3 25世界大戦争M-33 26太平洋の翼M-1 27太平洋の翼M-10 28独立機関銃隊未だ射撃中M-1 29のら犬作戦M-1 30のら犬作戦M-27 31のら犬作戦M-31 32がらくたM-1T2 33太平洋奇跡の作戦 キスカM-7 34太平洋奇跡の作戦 キスカM-13T2 35太平洋奇跡の作戦キスカM-23 36戦場にながれる歌M-1T2 37戦場にながれる歌M-9 38戦場にながれる歌M-17 39戦場にながれる歌M-27 ※収録音源はマスターテープ由来のノイズがございますことをご了承ください。 ※映画の演出上のカットアウトなども可能な限り手を加えず収録してございます。 ■プロフィール 團伊玖磨（だん　いくま　1924-2001） オペラ《夕鶴》をはじめ、《ぞうさん》《やぎさんゆうびん》 《ラジオ体操第二》《花の街》など多くの作品が親しまれている国民的作曲家。 大田黒元雄の『西洋音楽史物語』を読み、12歳で作曲家になると決めた少年は、 東京音楽学校（後の東京藝大）を経て、陸軍戸山学校軍楽隊で小太鼓と編曲作業を担当して作曲家になった。師は、山田耕筰、諸井三郎、近衛秀麿、下総晥一、橋本國彦、細川碧ら。七つのオペラと六つの交響曲を創作の柱とし、管弦楽では《シルクロード》、吹奏楽では《祝典行進曲》、合唱では《筑後川》などすべてのジャンルへ愛される作品を残した。 作風は、大陸的で雄大な時間の流れと歌謡性、オーソドックスではあるがゆるぎない構造美が持ち味である。 盟友の芥川也寸志、黛敏郎と3人の会を結成して、戦後の作曲界に大きな足跡を残したほか、前衛の波に揺らぐことのない確固たる創作姿勢で77年の生涯を貫いた。様々な歴史文化芸術に触れるために、旅を愛する人でもあったが、なかでも中国には1966年以来、50回以上訪中。日中文化交流協会の会長を務めるなど中国との関わりが深かった。27巻に及ぶ随筆集『パイプのけむり』シリーズなど著書多数。2001年5月、旅行先の中国・蘇州で急逝。

スリーシェルズは、日活株式会社の原盤提供・協力による2枚組CD「佐藤勝／戦争と人間 音楽大全」を2020年12月5日に発売することを発表します。 完全限定品で、現状はスリーシェルズ直販のみの販売となります。 日活全面協力！日本映画史に残る超大作のサウンドトラックCD完成！ 「佐藤勝／戦争と人間 音楽大全」（CD2枚組）が12月5日に発売。三部作に使用されたBGM122曲を収録！ 『人間の條件』の五味川純平による大河小説を、社会派映画の巨匠・山本薩夫監督が映画化。日活が社運を賭けた超大作として製作し、1970年から73年にかけて全三部が公開されました。浅丘ルリ子、高橋英樹、吉永小百合、石原裕次郎ら日活のスター俳優をはじめ、北大路欣也、山本圭、滝沢修、芦田伸介、高橋悦史、三國連太郎、栗原小巻、加藤剛など、当時の日本映画を代表する豪華キャストが、日本の中国大陸進出の混乱の中に巻き込まれた人々がそれぞれの生き方を貫こうとするさまざまな人間ドラマを演じます。総上映時間9時間23分、日本映画でも屈指のスケールを誇る壮大な作品です。 音楽担当は、日本映画界を代表する名作曲家・佐藤勝。本作は彼と山本の初コンビ作品だが、二人はこの後も『華麗なる一族』（1974）や『あゝ野麦峠』（1979）などの社会派エンターテインメント大作でタッグを組んでいくことになります。 シリーズ開始（第一部公開）50年記念！ 山本薩夫監督生誕110年記念！ そして、終戦75年。 CD2枚組「戦争と人間 音楽大全」堂々完成。 日活に残るマスターテープから、佐藤勝による『戦争と人間』のBGMをすべて収録！ 2枚組のCDには総トラック数122、約2時間40分の音楽を収録。 佐藤が三部作のために作曲・録音したオリジナル楽曲のOKテイクは、本編未使用曲も含めてすべて収録されています。 これに、劇中の現実音楽として使用された既製の楽曲などのうち本編に使用されたものも加え、基本的に作品中での使用順にて収録しました。さらに本編に使用された佐藤作曲の楽曲の別テイクの中から印象的な演奏のものを選んで収録し、究極の大全を完成。 収録楽曲は、洋画を思わせる曲調とスケール感で映画ファンの人気が高い壮大なメインテーマをはじめ、美しい愛のテーマなどバラエティに富んだ楽曲が揃い「映画音楽のプロ」佐藤勝の仕事を確認できます。 これまで本作の楽曲は、公開当時に第一部だけ発売されたアナログ盤、佐藤の作品集であるオムニバス・アルバム、ＤＶＤやＢＤのＢＯＸの特典などとして、一部が音盤化されてきましたが、今回ついに完全収録による単独音盤化が実現しました。 戦争の罪悪と悲惨さを訴えるために未曽有のプロジェクトに果敢に取り組んだ山本や日活のスタッフたちの情熱が生んだ「日本映画の至宝」の三部作。その魅力を音で伝えるこの「大全」もまた、映画音楽ファンが長年待ち望んだ“至宝”と言っても過言ではありません。 すでに戦争が過去の出来事として風化しつつあった50年前、日本映画のレジェンドたちが当時の日本人に発した渾身のメッセージが、今再び音楽で甦ります！ 佐藤ファン、映画音楽ファン必聴！ 究極の大全が登場！ CDタイトル「佐藤勝／戦争と人間 音楽大全」 作曲：佐藤勝 発売予定：2020年12月5日 発売レーベル：スリーシェルズ CD品番：3SCD0056 価格：4,400円（税込） 初回プレス枚数：300組 企画構成：上妻祥浩（映画研究・解説） プロデュース：西耕一（スリーシェルズ） マスタリング：仁木高史（スリーシェルズ） デザイン：田代亜弓 原盤・協力：日活株式会社 （C）日活株式会社 収録内容 【DISC１】 トラック1～45：『戦争と人間　第一部　運命の序曲』 トラック46～61：『戦争と人間　第二部　愛と悲しみの山河』（前半） 【DISC２】 トラック1～22：『戦争と人間　第二部　愛と悲しみの山河』（後半） トラック23～61：『戦争と人間　第三部　完結篇』 詳細 【DISC 1】 『戦争と人間　第一部　運命の序曲』 1：ダイニチマーク～日活マーク（Ｍ-1-1） 2：メイン・タイトル（Ｍ-2-2） 3：紅槍匪の襲来（Ｍ-2A-1） 4：紅槍匪去る（Ｍ-3-1） 5：狼の仕事（胡弓） 6：拓郎と山川（Ｍ-4-1） 7：三・一五事件（Ｍ-5-1） 8：伍代家（PS-42-2） 9：順子と耕平～由紀子と柘植（Ｍ-6-1） 10：由紀子と矢次Ⅰ（Ｍ-7-1） 11：由紀子と矢次Ⅱ（Ｍ-8-1） 12；北伐軍～済南（Ｍ-9-1） 13：済南事件（Ｍ-10-1） 14：北伐軍、北京へ（Ｍ-10-EX） 15：高畠と素子－再会－（Ｍ-12-1） 16：兄弟の絆－面会－（Ｍ-13-1） 17：奉勅命令下らず（Ｍ-14-1） 18：謀略（Ｍ-15-1） 19：奉天事件（Ｍ-16-1） 20：二つの祖国（Ｍ-17-1） 21；由紀子のピアノⅠ（PS-117-1） 22：満地紅旗～休憩（Ｍ-18-1） 23：休憩～昭和五年一月（Ｍ-19-1） 24：雪原の逃亡（Ｍ-20-1） 25：むかし話（Ｍ-21-1） 26：第一次間島暴動（Ｍ-23-1） 27：高畠と素子－救出－（Ｍ-24-1） 28：ストライキ弾圧（Ｍ-25-1） 29：俊介の葛藤（Ｍ-26-1） 30：刺客～柘植の来訪（Ｍ-27-2） 31：由紀子と柘植－書斎にて－（Ｍ-28-1） 32：紅槍匪の襲撃（Ｍ-29-2） 33：捜索行（Ｍ-30-1） 34：万才事件（Ｍ-31-2） 35：故郷の空（198Bの唄（故郷の空）） 36：兄弟の絆－別れ－（Ｍ-32-2） 37：中村大尉事件（Ｍ-32A-1） 38：柳条溝事件（Ｍ-33-1） 39：戦場の蝶～新聞配達（Ｍ-34-1） 40：兄弟の絆－死亡報告－（Ｍ-35-1） 41：瑞芳と服部Ⅰ（Ｍ-36-1） 42：激動の満州（Ｍ-37-1） 43：由紀子と柘植－金沢にて－（Ｍ-38-2） 44：エンド・タイトル（Ｍ-39-1） ―第一部　未使用楽曲― 45；Ｍ-2-1 『戦争と人間　第二部　愛と悲しみの山河』 46：日活マーク（Ｍ-1） 47：昭和十年二月（Ｍ-2） 48：メイン・タイトル（Ｍ-3） 49：俊介と灰山（Ｍ-5） 50：俊介と温子－再会－（M-6） 51：俊介の想い（Ｍ-7） 52：偽りの心（Ｍ-8） 53：７３１部隊（Ｍ-9-2） 54：白の逃亡（Ｍ-11） 55：ハルピンのダンスホールⅠ（Ｍ-12） 56：ハルピンのダンスホールⅡ（Ｍ-13） 57：由紀子のピアノⅡ（PS-55-2前半） 58：由紀子のピアノⅢ（PS-55-2後半） 59：相沢事件（Ｍ-14） 60：俊介と温子－傷心－（Ｍ-15） 61：順子のハープ（Ｍ-16）   【DISC 2】 1：幼子の埋葬～遊撃隊（Ｍ-17） 2：決別（Ｍ-18） 3：雪原の埋葬～休憩（Ｍ-20） 4：処刑（Ｍ-21） 5：関東軍進撃開始（Ｍ-25） 6：順子の想い（Ｍ-26） 7：耕平と島津（Ｍ-27） 8：望郷（Ｍ-28） 9：由紀子と温子（Ｍ-22） 10：俊介と温子－再会－（Ｍ-23） 11：狩野の脅迫（Ｍ-24） 12：俊介の葛藤（Ｍ-28A） 13：瑞芳と服部Ⅱ（Ｍ-31） 14：服部の帰宅（Ｍ-32） 15：奉天の朝（Ｍ-33） 16；最後のあがき（Ｍ-34） 17：盧溝橋事件（Ｍ-35） 18：順子と耕平－想い－（Ｍ-37-2） －第二部　未使用楽曲－ 19：Ｍ-9 20：Ｍ-19 21：Ｍ-29 22：Ｍ-37 『戦争と人間　第三部　完結篇』 23：日活マーク（Ｍ-1-3） 24：メイン・タイトル（Ｍ-2-1） 25：耕平の回想（Ｍ-3） 26：順子と耕平～俊介と苫（Ｍ-4） 27：陸軍省の懇請（Ｍ-5） 28；順子の告白（Ｍ-6） 29：国家総動員法（Ｍ-7） 30：苫の想い（Ｍ-8） 31：政府大本営連絡会議（Ｍ-9-2） 32：三十キロ強行軍演習（Ｍ-10-2） 33：消灯ラッパ（Ｍ-11-3） 34：耕平の戦い（Ｍ-12-2） 35：戦地へ（Ｍ-13-1） 36：徐州作戦発動（Ｍ-14） 37：銃剣刺突訓練（Ｍ-3A） 38：躊躇（Ｍ-15） 39：強制労働（Ｍ-16） 40：脱走者の運命（Ｍ-17） 41：釈放～休憩（Ｍ-18） 42：休憩音楽＝愛の旅人＝（主題歌-2） 43：休憩～東條の演説（Ｍ-19） 44：谷田の死（Ｍ-20） 45：耕平からの手紙（Ｍ-22） 46：苫（Ｍ-23） 47：ハイラル陸軍病院（Ｍ-24） 48：戦場の朝（Ｍ-25） 49：自決（Ｍ-26-3） 50：彷徨（Ｍ-27） 51：軍律という化け物（Ｍ-28） 52：戦火は世界へ（Ｍ-29-2） －第三部　未使用楽曲－ 53：Ｍ-10-1 54：Ｍ-12-1 55：Ｍ-13-3 56：主題歌-1 57：Ｍ-21 58：Ｍ-22A 59：Ｍ-29-1 60：Ｍ-29-3 61：Ｍ-30 ※収録音源はマスターテープ由来のノイズがございますことをご了承ください。 ※映画の演出上のカットアウトなども可能な限り手を加えず収録してございます。 【作曲】佐藤勝（さとう まさる） 1928年北海道留萌市生まれ。幼少の頃から映画に親しみ、映画音楽に強い関心を抱く。1951年に国立音楽大学を卒業すると、映画音楽の仕事を志し、深い感銘を受けた黒澤明監督の『羅生門』（1950）の音楽を作曲した早坂文雄に弟子入りする。早坂のアシスタントを務めながら映画音楽についての諸々を学び、『三太と千代の山』（1952）で映画音楽作曲家デビュー。急逝した早坂の絶筆となった黒澤の『生きものの記録』（1955）の作曲を完成させたことがきっかけで、『隠し砦の三悪人』（1958）、『用心棒』（1961）、『赤ひげ』（1965）など黄金期の黒澤作品を担当するようになる。折から日本映画の製作本数がピークを迎えたこともあり、さまざまなジャンルの作品を担当し日本映画の黄金期を支えた。黒澤をはじめ岡本喜八、五社秀雄、田坂具隆、森崎東、山田洋次らの名監督の作品、時代劇、ホームドラマ、戦争映画、文芸作品、社会派作品、アクション映画、『ゴジラ』シリーズ、石原裕次郎や山口百恵など人気スターの主演作など、映画だけでも300本以上の作品を担当。『狂った果実』やテレビドラマ『若者たち』など、主題歌がポピュラーソングとなったケースも多い。1990年代末まで半世紀近くにわたり現役で活躍したが、1999年12月5日に71歳で急逝。

■日本の旋律をヴィブラフォンで奏でたい！ 會田瑞樹の提案に日本の作曲家とクリエイターが結集！ 滝廉太郎、山田耕筰、わらべうた、民謡、子守唄など、誰もが知る 日本のこころ、と形容できそうな名曲たちをヴィブラフォンのために編曲をして収録。 原曲に忠実なものから、驚きの芸術的なアレンジまで、ヴィブラフォンのサウンドをたっぷり味わえます。 収録には入念な準備を経てAcoustic Reviveのケーブルを使い、高音質の2枚組CDとして完成！ 特別価格3056円として11月3日より全国のCD店、アマゾン、タワーレコード、HMVほかで発売予定！ 　　　　　　　　　　　　　　　　　 Disc 1 春　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 1.Sakura/細川俊夫(日本古謡) 2.お菓子と娘/森ミドリ(西條八十作詞・橋本国彦作曲) 3.花/水野修孝(武島羽衣作詞・滝廉太郎作曲)　 4.荒城の月/山本菜摘(土井晩翠作詞・滝廉太郎作曲)　 5.この道/佐原詩音(北原白秋作詞・山田耕筰作曲)　 夏　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 6.ほたるこい/今堀拓也(わらべ歌)　 7.われは海の子/佐原詩音(文部省唱歌) 8.てぃんさぐぬ花/吉原一憲(沖縄県民謡)　 9.どどさい節/白藤淳一(岩手県雫石町民謡) 10.はないちもんめ-ひらいたひらいた-あんたがたどこさ/国枝春恵(わらべ歌) 11.長谷観世音火伏の虎舞/大畑眞(宮城県登米市民俗芸能)　 ボーナストラック 12.浜辺の歌1943 /會田瑞樹(林古渓作詞・成田為三作曲) Disc 2 秋　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 1.残芯の汽車ぽっぽ/山本純ノ介改編(本居長世作詞作曲)　 2.無名の歌/木下正道(文部省唱歌)　 3.琵琶湖就航の歌/會田瑞樹(小口太郎作詞・吉田千秋作曲) 4.赤とんぼ/薮田翔一(三木露風作詞・山田耕筰作曲)　 5.紅葉/會田瑞樹(高野辰之作詞・岡野貞一作曲)　 6.揺籠の歌〜夕焼け小焼け/福嶋頼秀(北原白秋作詞・草川信作曲)　 冬　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 7.五木の子守唄/徳永洋明(熊本県球磨郡五木村民謡)　 8.ペチカ/清道洋一(北原白秋作詞・山田耕筰作曲)　　 9.星めぐりの記憶/羽根玲夢(宮沢賢治作詞作曲)　 10.ふるさと/権代敦彦(高野辰之作詞・岡野貞一作曲)　 ✳曲名/編曲者(原作)を記しています。 　本CDのために新しく生み出された作品を中心に、楽曲の新たな姿とヴィブラフォンの深い可能性を映し出す画期的な作品集となりました。 【CD詳細】 ■ CD番号　3SCD-0058 ■品名　ＣＤ「いつか聞いたうた　ヴィブラフォンで奏でる日本の叙情　會田瑞樹」 ■帯 ・日本のメロディーを再構築！予想を超えた編曲と魅惑のサウンド ・ヴィブラフォン奏者會田瑞樹が贈る日本のメロディーの花束。 ・世代を超えて受け継がれてきた音楽をヴィブラフォンの響きに乗せて豊かに奏でる… ・現代を生きる作曲家が集結しヴィブラフォンのために紡ぎ、楽曲の新たな魅力も再発見。 ■バーコード　4560224350580 ■定価　3056円（税込） ■ 発売　2020年11月3日（予定） ■ 企画・発売元　スリーシェルズ ■ プロデュース　西耕一 ■ 録音・編集　磯部英彬 ■ スコアチェッカー　今堀拓也 ■ 巻頭文　小沼純一 ■ 解説　會田瑞樹 ■ 装丁画　きむらめぐみ ■ アートワーク　竹田知弘 ■ 写真　薮田翔一 ■収録　2020年8月5，6，7日　かなっくホール/2020年9月22日　Tokyo,Kameido ■ケーブル協力：Acoustic Revive ■助成：公益財団法人仙台市市民文化事業団「多様なメディアを活用した文化芸術創造支援事業」/公益社団法人企業メセナ協議会　助成認定事業 ---16ページ全カラーの美しいブックレット。言葉と音楽と記憶が寄り添うCD--- CD序文は、文筆家で詩人の小沼純一による鮮やかな言葉が幻想的な幕開けを暗示する。曲解説は會田瑞樹によるもので、堅苦しいものではなく、楽曲や作曲家について、そして自信の経験・記憶も踏まえたエッセイ風の語り口となっている。各楽曲の歌詞も掲載され、CDを聴きながら思いを巡らし、口ずさむこともできます。 ジャケット装丁画はかわいらしいキャラクター”ヨビボエン”のデザイナー、きむらめぐみの書き下ろし。アートワークは竹田知弘、四季のイメージにあわせて撮影掲載された写真には国際的な評価を受ける作曲家であり写真家としても活躍する薮田翔一。 まさに五感で感じて欲しいCDが完成しました。

【曲目】 1.松村禎三(1929-2007) ゲッセマネの夜に(2005) 14:41 黛敏郎(1929-1997) セレナード・ファンタスティック(1946/世界初演) 2.第1楽章 序奏とロマンス 9:51 3.第2楽章 間奏曲とダンス(未完) 2:13 フルートソロ:大西宣人 4.黛敏郎(1929-1997) G線上のアリア(1978)12:17 ヴァイオリンソロ:長原幸太 5.山田耕筰(1886-1965) 序曲ニ長調(1912)3:2 6.團伊玖磨(1924-2001)ラジオ体操第二(1952)2:45 7.古関裕而(1909-1989) NHKラジオ「ひるのいこい」テーマ(1952)0:57 8.北爪道夫(1948-) NHK-FMベストオブクラシック・テーマ音楽(1990)2:15 9.芥川也寸志(1925-1989)NHK大河ドラマ「赤穂浪士」よりタイトル(1964)2:57 10.伊福部昭(1914-2006)交響ファンタジー「ゴジラVSキングギドラ」よりVII ゴジラ(1991)2:45 11.黛敏郎(1929-1997)NTVスポーツ・ニュース・テーマ(1953)1:23 12.深井史郎(1907-1959)日本テレビ「鳩の休日」(1953)復元:松木敏晃1:10 13.團伊玖磨(1924-2001)シネ・ファンタジア「無法松の一生」(1958/1968)5:39 14.斎藤一郎(1909-1979) 映画「眠狂四郎女妖剣」より(1964)3:04 15.黛敏郎(1929-1997)映画「天地創造」より「間奏曲」(1965)3:34 【演奏】 齊藤一郎(指揮) セントラル愛知交響楽団 NHK-FMでも放送され、大反響を呼んだセントラル愛知交響楽団の演奏会をCD化。山田耕筰による日本人初のオーケストラ曲から現代音楽の傑作、懐かしのテーマ音楽まで! 創立30年を迎えたセントラル愛知と常任指揮者齊藤一郎の演奏で日本の交響楽史を楽しみつつ味わえます。 日本人が初めて作曲したオーケストラ曲である山田耕筰の「序曲」の完成は1912年でした。それから100年を経た2012年に、日本の管弦楽曲100周年を記念して行われたセントラル愛知(常任指揮者齊藤一郎)の渾身の定期演奏会(2012年11月2日 愛知・しらかわホール)が待望のCD化となります。 日本の作曲家が100年の間に作曲した様々な音楽から、これからのスタンダードとなるべき重要作、映画やラジオ、テレビで親しまれたテーマ音楽も特集してお届けします。大迫力のオーケストラを味わえる「ゴジラ」「赤穂浪士」「スポーツ行進曲」「ラジオ体操第二」「無法松の一生」や、懐かしさが心に満ち溢れる「ひるのいこい」のテーマ等、ラストを飾る感動的な「天地創造」まで誰もが知る名曲が収録されています。クラシックファンには、「ベストオブクラシックのテーマ」の初CD化も目玉です。 松村禎三最後の管弦楽曲、黛敏郎の幻のフルート協奏曲の初演、長原幸太(元大フィルのコンサーマスター)のソロによるド迫力音響曼荼羅となる黛敏郎のヴァイオリン協奏曲! 同姓同名、斎藤一郎の映画音楽「眠狂四郎女妖剣」を齊藤一郎が指揮するお楽しみも。 発売・販売元 提供資料 （2013/12/06） 祝・ 日本の管弦楽曲100周年! 2012年は我が国の交響楽史において、100年の節目になる年です。山田耕筰による日本人初の管弦楽曲完成から現在までに生まれた数多くの名曲より、セントラル愛知でしか聴けないベスト・セレクションでお届け致します。ドビュッシー生誕150年やケージ生誕100年だけでなく、日本の管弦楽曲100周年も祝いましょう!

「エンター・ザ・ミュージック」放送記念、送料込み！ 【日本の傑作を名演でCD化】 藤岡幸夫指揮、東京シティ・フィルの初CD完成！かつてない灼熱のサウンドによる名演で伊福部昭のサロメと芥川也寸志の交響曲第1番を高音質ＣＤ化！ 日本の傑作を後世に残すために最高のスタッフが藤岡幸夫マエストロのもとに結集しました。 CD「芥川也寸志、伊福部昭／藤岡幸夫、東京シティ・フィル」詳細ページはこちら https://www.3s-cd.net/2020-08-11/ 【日本の傑作を残したい！藤岡幸夫入魂の企画】 世界中のオーケストラで活躍する指揮者の藤岡幸夫のライフワークは日本の作品を普及することです。その藤岡が、2019年4月から東京シティ・フィルの首席客演指揮者に就任したタイミングでこのCD録音が計画されました。 【全4楽章、30分を超える「交響曲第1番」、全7楽章、40分を超える「サロメ」】 収録されたのは2作、いずれも必聴の大作です。芥川也寸志（1925-1989）の「交響曲第1番」（1954/55）は、全4楽章で30分を超える日本の作曲史上の傑作です。芥川が残した唯一の番号付きの交響曲であり、初演後にソ連へ密入国して、ショスタコーヴィチやハチャトゥリアンなど多くの作曲家と交流してその経験を元に改作されました。芥川の特徴である、明朗快活なアレグロだけでなく暗鬱重厚なるシリアスなサウンドも鳴り渡ります。今回の演奏・録音に際して、芥川による直筆オリジナル譜を検証した外山雄三、徳永洋明による校訂資料を統合して、決定版の楽譜を整備しました。 伊福部昭（1914-2006）の「サロメ」は、当初バレエ音楽として1948年に作曲され、100回以上のバレエ上演が行われた戦後バレエ界の記念碑的傑作です。その後、音楽だけで成立するコンサート版（1987）として改訂作曲されました。伊福部は、この作品を非常に気に入っていたようで、晩年まで箏曲として編曲するなど生涯愛したテーマでした。サロメの愛と死の狂乱の音楽が、伊福部70代の円熟を極めたオーケストレーションで響くのです。20年以上倉庫に眠っていた楽譜を藤岡幸夫が再発見して、バレエ版の楽譜も検証して、入念な準備を経て作られた決定版の演奏収録となりました。今回、バレエ版とコンサート版の比較検証を行い、「サロメ、7つのヴェール」の色と場所も判明、演奏だけでなく、小林淳の解説にも反映されました。 録音は、無観客レコーディングではなく、歴史的な再演の日にコンサートに集った観客の熱気も受けつつ、その拍手や歓声などの一度きりの空気感も収録した、高音質、高精細の録音となっています。CDで聴いても、手に汗握るようなあの日の感動と興奮が甦るようです。日本の音楽史に燦然と輝く傑作がここに発売されます。 【藤岡の熱意に共感して最高のスタッフが結集】 今回のCD録音は、当初からコンサートと兼ねたライヴ・セッション収録として想定されたもので、演奏、録音、作品の内容ともに優れたCDを後世に残したい、という藤岡幸夫の執念と熱意に応えたスタッフが集ったものです。 解説は、伊福部昭に長年インタビューを続け、共著の書籍も作っている小林淳（映画評論家）、芥川家とも協力して芥川也寸志作品の校訂と復元・普及に熱意を燃やす徳永洋明（作曲家）、録音は上埜嘉雄（日本大学芸術学部講師/Audio Engineering Society 日本支部所属）、録音編集補は今堀拓也（作曲家/スリーシェルズ所属）。プロデューサーは西耕一。楽譜協力は伊福部家、全音楽譜（芥川曲） 、芥川眞澄（芥川也寸志夫人）です。 CDは、スリーシェルズの直販サービスからの先行予約では、マエストロ藤岡幸夫の自筆サイン入りが販売され、Amazon、タワーレコード、ＨＭＶなどで全国流通販売も行われます。CD発売は2020年8月11日（予定）です。 定価は3056円です。後世に伝えられるべき日本の傑作をCDでお楽しみください。 スリーシェルズの直販サービス https://3scdjrl.shopselect.net/items/31409597 【CDの詳細】 ■CD番号　3SCD-0055 ■品名　ＣＤ「芥川也寸志、伊福部昭／藤岡幸夫、東京シティ・フィル」 ■帯　 重厚、凄絶なる交響曲第1番、愛と死が交錯する狂乱のサロメ！ 藤岡、東京シティ・フィルによる灼熱のサウンドが高音質ＣＤ化！ ■バーコード　4560224350559 ■定価　3056円（税込） ■発売　2020年8月11日（予定） ■企画・発売元　スリーシェルズ ■解説　藤岡幸夫、小林淳、徳永洋明 ■収録　2019年8月6日ミューザ川崎／2019年11月9日東京オペラシティ ■協力　伊福部家、芥川眞澄、東京シティ・フィル、藤岡幸夫 ■録音・ミックス・バランス　上埜嘉雄（編集補・今堀拓也） 芥川也寸志　交響曲第1番 01. 第1楽章 Andante 02. 第2楽章 Allegro 03. 第3楽章 Adagio 04. 第4楽章 Allegro molto 伊福部昭　舞踊曲「サロメ」 05.I.前奏曲 06.II.侍女たちの踊り 07.III.ヘロデ王とヘロディアス王妃の出御 08.IV.サロメ登場・王との対話 　V.7つのヴェールの踊り 09.　白色のヴェール（頭部） 10.　緑色のヴェール（胸部） 11.　青色のヴェール（腕部） 12.　赤色のヴェール 13.　金色のヴェール 14.　青色のヴェール（腰部） 15.　金色のヴェール 16.VI.黙劇 17.VII.狂乱と死 18.拍手

3CD-BOX【TBSと日本の巨匠・團伊玖磨】完成！ 谷川俊太郎作詩の合唱曲、倉本聰や芥川也寸志との対話、オリンピック序曲、ラジオの歴史に残る名作を厳選。 秘蔵音源で聴く作曲家の音楽と人生。 谷川俊太郎は、作詩から半世紀を経て、CD収録の合唱曲《ディヴェルティメント》を聴いて「今の若い人たちに歌ってもらいたいなと思いました。日本語がきれいに響くための練習になると思うんです。合唱コンクールの課題曲になるといいですね」と語っている。 あのTBS Vintage Classics シリーズの最新作。 世界の巨匠たちのJapan Liveに続き、日本の巨匠たちの秘蔵音源を発掘！ 日本の歴史的な瞬間は團伊玖磨と共にあった。音で聞く、本人の語りで知る、作曲家の人生。 【作品タイトル】 ■TBSと日本の巨匠・團伊玖磨（全3巻セット） 第1集/音楽/CD1「團伊玖磨その音楽／谷川俊太郎、アラブ、東京オリンピック」 第2集/対話/CD2「團伊玖磨の人生／聴き手：倉本聰」 第3集/対話/CD3「團伊玖磨が語る／音楽、タバコ、母、旅」 偉大なる作曲家の仕事がＴＢＳのアーカイブに眠っていた！ 「夕鶴」「ぞうさん」「ラジオ体操」など誰もが知る音楽を作った作曲家・團伊玖磨（だん・いくま）。 TBSのアーカイブに眠っていた「日本の巨匠・團伊玖磨」の偉大なる仕事が甦る！ 谷川俊太郎と團伊玖磨が新たな合唱音楽をめざした「ディヴェルティメント」。 團伊玖磨が自らアラブに赴き調査研究したシンフォニックルポルタージュ。 日本の歴史に燦然と輝く東京オリンピックを飾った「序曲」・・・。 作曲家の人生に様々な角度から光をあてた倉本聰の3時間に及ぶロングインタビュー。 奇跡的に保存されていた谷川俊太郎の詩作メモや自筆原稿、ラジオ番組のオリジナルキューシートなど初公開の貴重な資料を集成したカラー28ページブックレット付属。 TBSのアーカイブに眠っていた歴史的音源を厳選した豪華3枚組CDとして完成。 ■タイトル「TBSと日本の巨匠・團伊玖磨」 ■品番：3SCD-0051（全3枚組セット・限定300部） ■定価：4999円（税込） ■バーコード 　4560224350511 ■発売：2020/02/12 ■企画：スリーシェルズ ■出演：團伊玖磨、谷川俊太郎、倉本聰、芥川也寸志ほか ■原盤・協力：TBSヴィンテージ ジャパン 【収録番組】 ■混声合唱のためのディヴェルティメント（1968年） 作曲：團伊玖磨、作詩：谷川俊太郎 制作：細谷隆夫・阿部昭・浜井誠 指揮：木下保、フルート： 宮本明恭・植村泰一、合唱：日本合唱協会 ■特別番組／シンフォニック・ルポルタージュ《アラブ》（1958年） 構成・作曲・指揮：團伊玖磨／制作：門馬直美 演奏：新室内楽協会、語り：近江正俊 ■オリンピック序曲（1964年）作曲：團伊玖磨 ■電子音楽「オリンピックの鐘」（1964年）作曲：黛敏郎 実況：渡辺謙太郎、ゲスト：芥川也寸志 ■「倉本聰・ニッポン人生録」 第17回～19回（1997年） ■「百万人の音楽」（1988年） 司会：芥川也寸志 ■「暮らしのサロン」～タバコの話（1967年） ■「母を語る」（1968年） ■ 朝のファンファーレ「一口ゼミナール」～島の話（1984年） 【3枚組CD、28ページブックレットのおすすめポイント】 ・本人の声、本人の演奏による「リアルな音の記録」を初CD化 ・まるで團伊玖磨が目の前に居るかのような対話の数々を収録 ・歴史ファン、文学ファン、音楽ファンまでに配慮したわかりやすい内容 ・谷川俊太郎秘蔵の自筆原稿など、貴重な写真を多数掲載 ・谷川俊太郎への最新インタビュー（2019年）を掲載 ・TBSに残された歴史的音源を専門家がセレクション ・TBS制作のラジオ、テレビ番組における團伊玖磨関連データを掲載 ・オリジナルキューシートなどの当時の秘蔵資料を掲載 ・ＴＢＳと日本の巨匠シリーズのスタート記念の特別価格で発売 【TBSと日本の巨匠・團伊玖磨／収録曲目一覧】 第1集「團伊玖磨その音楽／谷川俊太郎、アラブ、東京オリンピック」 ■混声合唱のためのディヴェルティメント（1968年12月22日放送／芸術祭賞受賞記念番組） 作曲：團伊玖磨、作詩：谷川俊太郎／制作：細谷隆夫・阿部昭・浜井誠 指揮：木下保、フルート： 宮本明恭・植村泰一、合唱：日本合唱協会 1.冒頭コメント 2.團伊玖磨（作曲）のコメント 3.谷川俊太郎（作詩）のコメント 4.木下保（指揮）のコメント 5.演奏者紹介 6.ディヴェルティメント　第1章「風」 7.ディヴェルティメント　第2章「愛」 8.ディヴェルティメント　第3章「祭」 9.ディヴェルティメント　第4章「巡礼」 ■シンフォニック・ルポルタージュ《アラブ》（1958年2月23日放送／特別番組） 構成・作曲・指揮：團伊玖磨／制作：門馬直美 演奏：新室内楽協会、語り：近江正俊 10.オープニング音楽（音楽：團伊玖磨） 「バグダッド」 11.ひらけゴマ～寺院 12.アラブのバザール 13.バグダッドの楽隊 14.金属の弦楽器サントゥールのソロ 15.擦弦楽器ラババのソロ 「砂漠」 16.ジープで砂漠へ （音楽：團伊玖磨） 17.白いラクダに乗った老人の歌 18.数々の人類の歴史を飲み込んだ砂 （音楽：團伊玖磨） 19.遥か彼方の地平線 「遊牧民」 20.ベドウィン族、遊牧の大移動 （音楽：團伊玖磨） 21.遊牧民のラクダの声 22.族長の歌「お前を殺すぞ」 23.アラブの小笛ミズーチ 24.オアシス（音楽：團伊玖磨） 25.アブマリアの泉 （音楽：團伊玖磨） 「バグダッドふたたび」 26.再びバグダッドの街角 27.アラブのキャバレー（カヌーンソロ） 28.いつ果てるともないアラブの夜 （音楽：團伊玖磨） 29.さようならアラブ （音楽：團伊玖磨） 30.番組クレジット ■オリンピック序曲（1964年10月10日放送／オリンピック東京大会実況中継 第1日） 実況：渡辺謙太郎、ゲスト：芥川也寸志 31. 13時00分の時報～番組テーマ音楽～実況中継～ BGM：行進曲「大空」（作曲：須摩洋朔／斎藤徳三郎指揮、自衛隊中央音楽隊） 32. 堂々たるバンドの行進～芥川也寸志のコメント BGM：行進曲「雷神」（作曲：スーザ／岡英男指揮、消防庁音楽隊） 33. 13時49分「すべての目が、耳が、いまこの国立競技場に」 34.「オリンピック序曲」（作曲：團伊玖磨）斎藤徳三郎指揮 陸・海・空自衛隊、警察、消防庁、皇宮警察、神奈川県警、各音楽隊ブラスバンド 35.「オリンピックで重要なことは勝つことではなく参加することである」 電子音楽「オリンピックの鐘」（作曲：黛敏郎） 第2集「團伊玖磨の人生／聴き手：倉本聰」 ■「倉本聰・ニッポン人生録」 第17回～19回（1997年2月9日、2月16日、2月23日放送） 1.ナレーション 「幼少期」 2.オレンジ色のアロエの花が咲く八丈島にて、高台にある團伊玖磨邸 3.家業について、生まれについて、世襲を厭う家系 4.人生最初の視覚的な記憶 5.人生最初の音の記憶 6.音楽家として頭に残る最初期の記憶 7.父の考えからピアノを始める 8.一宮道子（三千子）先生の教育 9.血盟団事件について 「東京音楽学校」 10.東京音楽学校の歴史 11.山田耕筰の仕事 12.作曲家になろうと決心する 13.中学二年、山田耕筰に面会に行く 14.山田先生は曲でなく人間をみた 15.下総皖一の厳しい指導 16.実作について、骨格を大事にした諸井三郎 17.山田耕筰の指導、日本語のイントネーション 「戦争、軍楽隊、終戦」 18.戦争と重なった自分の青春 19.音楽学校から陸軍軍楽隊へ 20.陸軍軍楽隊の同級生 21.軍楽隊の生活 22.学徒動員 23.軍楽隊から戦後の音楽家が育った 24.團伊玖磨の認める軍歌・戦時歌謡10選 25.戸山学校が燃えて、浅草橋で終戦を迎える 26.B29のビラで予感した終戦 27.終戦直後の軍楽隊、またあう日までグッドバイ 「戦後」 28.終戦後、電車もハガキも、人々は業務をこなしていた 29.父との約束「学校を出たら自活」 30.ＮＨＫの専属作曲家は13人 31.ジャズの流入 32.日本人のリズム感覚、ジャズとストリップ 33.映画音楽はだいぶあと 34.コンクールで芥川也寸志と1位を分け合う 「オペラ」 35.夕鶴について 36.素朴な疑問への回答として 37.ヨーロッパでも上演されるオペラを書きたい 38.オペラを書くには「なぜ歌うか、なぜ話すか、を疑え」 39.日本の音楽文化は、受け取る側の変化を求められている 40.本気で書く。物を作るには物を作る生き方をするべき 41.自分に手間ひまをかけて経験を積むことが大事 42.7つめのオペラに至るまで、将来残るオペラの題材とは 43.オペラは手書きで楽譜を書く。本当のオペラ劇場で完全上演を 「倉本聰のコメント」 44.インタビューを終えて 第3集「團伊玖磨が語る／音楽、タバコ、母、旅」 ■「百万人の音楽」（1988年5月8日放送／司会：芥川也寸志、野際陽子） 1.番組テーマ 「中国旅行」 2.海南省と南寧への旅 3.56の民族からなる中国 4.中国への旅は36回目 5.芥川也寸志の訪中話。杜子春の峨眉山へ 6.若き日のソ連から中国への旅 7.砂漠の話 8.ラクダの話 「中国の音楽」 9.腱鞘炎を鍼で治す 10.西洋医学と東洋医学を音楽に当てはめて考える 11.中国は芸術より先に人間がいる 12.中国はおおらか、日本は尻込みしてしまう 「シルクロードと3人の会」 13.管弦楽組曲「シルクロード」 14. 3人の会 15.今後は第2シルクロードを書きたい ■「暮らしのサロン」～タバコの話（1967年10月11日放送／聴き手：高階玲子） 16.作曲しているときは吸わない 17.日本語の名前を大切に 18.食べ過ぎ、飲みすぎだって良くない 19.パイプの良さ 20.タバコを美味しく吸うには 21.愛用のパイプ 22.「ダンヒルたばこ紳士」 ■「母を語る」（1968年5月10日放送） 23.母はアメリカで生まれた 24.アメリカで育った母の性格 25.アメリカの家庭と日本の家庭との違い 26.母の教育方針 27.「思う通りやりなさい」母は音楽への夢を応援してくれた 28.音楽学校を経て、家へ戻ると 29.世の中の本当の厳しさを教えてくれた母 ■ 「一口ゼミナール」～島の話 （1984年7月23，24，25，26，27，28日放送／聴き手：山本文郎） 30.「にっぽん島の旅」全5巻の話 31.山本アナウンサーの感想 32.八丈島の生活 33.釣りは地球との会話 34.八丈島の方言 35.第1巻「太平洋の島々」の話 36.島へ滞在する喜び 37.「パイプのけむり」の話 38.島は日本人の魂のふるさと 39.大自然に暮らす人々への配慮 40.第2巻「北海道の島々」の話 41.歴史、美食、祭り、流通、旅の醍醐味 42.第3巻「瀬戸内海の島々」の話 43.島は島。孤独によって自分を取り戻す 44.八丈島のスナック、島の酒 45.テレビ番組「音楽の旅はるか」の話 46.第4巻「九州の島々」の話 47.無人島の話 48.人が住む島に必要なもの 49.第5巻「沖縄・薩南の島々」の話 50.沖縄の音楽 51.沖縄から先の島々 52.18年暮らしている八丈島 53.島の人々 54.島の抱える問題 55.團伊玖磨が推薦する島 56.訪ねていない島をシラミ潰しに 團伊玖磨（だん　いくま　1924-2001） オペラ《夕鶴》をはじめ、《ぞうさん》《やぎさんゆうびん》 《ラジオ体操第二》《花の街》など多くの作品が親しまれている国民的作曲家。 大田黒元雄の『西洋音楽史物語』を読み、12歳で作曲家になると決めた少年は、 東京音楽学校（後の東京藝大）を経て、陸軍戸山学校軍楽隊で小太鼓と編曲作業を担当して作曲家になった。師は、山田耕筰、諸井三郎、近衛秀麿、下総晥一、橋本國彦、細川碧ら。七つのオペラと六つの交響曲を創作の柱とし、管弦楽では《シルクロード》、吹奏楽では《祝典行進曲》、合唱では《筑後川》などすべてのジャンルへ愛される作品を残した。 作風は、大陸的で雄大な時間の流れと歌謡性、オーソドックスではあるがゆるぎない構造美が持ち味である。 盟友の芥川也寸志、黛敏郎と3人の会を結成して、戦後の作曲界に大きな足跡を残したほか、前衛の波に揺らぐことのない確固たる創作姿勢で77年の生涯を貫いた。様々な歴史文化芸術に触れるために、旅を愛する人でもあったが、なかでも中国には1966年以来、50回以上訪中。日中文化交流協会の会長を務めるなど中国との関わりが深かった。27巻に及ぶ随筆集『パイプのけむり』シリーズなど著書多数。2001年5月、旅行先の中国・蘇州で急逝。

人気シリーズ第4弾！ 福田滋＆リベラ・ウィンド・シンフォニーによる2012年5月、奏楽堂でのライヴ収録。 「奏楽堂の響き」シリーズは、日本の音楽界を築いた先人への敬意と共に、演奏会用作品という枠で考えることなく、映画・機会音楽であっても名曲をファンの皆さんへ送り届けております。 今回は「日本の作曲家の様々な仕事を楽しむ」として、知られざる名曲、誰もが知っているのに演奏されない名曲の発掘・復元・編曲、新作委嘱を行い、4つの特集「日本のラジオ・テレビ音楽」「3人の会の仕事」「現代の作曲家」「北海道の作曲家」でお届け致しました。 荘厳なるサウンドの《天地創造》、《NNNニューステーマ》。懐かしい記憶が甦る日本テレビ「鳩の休日」。「ドリフ大爆笑」で知られるたかしまあきひこの瞬間の美学《FNNニューステーマ》。池辺晋一郎の爽やかな《MBS毎日放送》。放送黎明期の信時潔作品。石原裕次郎主演の「栄光への5000キロ」。芥川の健康・快活とリリシズムが横溢する《みつばちマーチ》、《八甲田山》。團伊玖磨は新祝典の前年の傑作《おやさと大行進曲》。アニメ「フラクタル」の鮮烈なイメージが記憶に新しい鹿野草平の新作にも注目！伊福部昭《北海道讃歌》、《わんぱく王子の大蛇退治より》。同じく北海道の生んだ作曲家・佐藤勝の映画「札幌オリンピック」の驚くべき技術と音楽性が組曲になり初演！ 1960～70年代、日本がエネルギーに溢れていたあの時代の音楽で元気を取り戻そう！ 日本の一流の作曲家の音楽を堪能することができました。渡辺宙明 吹奏楽による奏楽堂の響き Vol.4 吹奏楽による奏楽堂の響き Vol.4 リベラ・ウィンド・シンフォニー 、 福田滋 【曲目】 開演の音楽 (1) 映画「天地創造」より間奏曲(1965)編曲初演 黛敏郎/松木敏晃(2010) Intermission -Theme from The Bible- Toshiro MAYUZUMI /Toshiaki MATSUKI 日本のテレビ・ラジオ音楽 (2) 「全国放送開始」 信時潔 (3) 「都市放送開始」 信時潔 (4) 日本テレビ「鳩の休日」(1953) 深井史郎/ 松木敏晃(2012) (5) 「MBS毎日放送オープニング/クロージング」(1990)池辺晋一郎/福田滋(2012) (6) 「FNNニューステーマ」(1984) たかしまあきひこ (7) 「NNNニューステーマ」(1973) 黛敏郎/堀井友徳(2011) Stage2 ---3人の会の仕事--- (8) 映画「栄光への5000キロ」よりメインタイトル(1969)黛敏郎/堀井友徳(2011) (9) ミュージカル「みつばちマーヤ」よりみつばちマーチ(1967) 芥川也寸志/清道洋一(2012) (10) 「おやさと大行進曲」(1992)/團伊玖磨 映画音楽組曲「八甲田山」(1977) (11) 1. 八甲田山"タイトル"(原題: 徳島隊中の森雪原) (12) 2. 徳島隊銀山に向う (13) 3. 棺桶の神田大尉 (14) 4. 終焉 現代の作曲家 (15) 「ファイヴ・コンビネーション」(2012委嘱初演)鹿野草平 北海道の作曲家 (16) 「北海道讃歌」(1961) 伊福部昭(1914-2006)/編曲 田野均(2012) 作詩 森みつ(1960)バリトン: 佐藤光政 佐藤勝(1928-1999)作曲、堀井友徳構成・編曲。 交響組曲「札幌オリンピック」(1972/2012) (17) 第一楽章「聖火リレー」 (18) 第二楽章「スキージャンプ」 (19) 第三楽章「ボブスレーとリュージュ」 (20) 第四楽章「大回転」 (21) 第五楽章「エンディング」 (22) 「アメノウズメの舞」(1963)映画「わんぱく王子の大蛇治」より 伊福部昭/福田滋(2010) 【演奏】 リベラ・ウィンド・シンフォニー 福田滋 (指揮) 【録音】 2012年5月　奏楽堂におけるライヴ録音

オーケストラ・トリプティークによる芥川也寸志個展 芥川也寸志の全弦楽作品を収録した決定版！ 日本の弦楽オーケストラ作品の中でも、武満徹と並んで上演回数の多い芥川也寸志の「トリプティーク」。 芥川の最高傑作とも呼び声の高い。その「トリプティーク」だけでなく、 幻の作品「絃楽オーケストラのための陰画」、清道洋一編曲によるNHK大河ドラマ「赤穂浪士のテーマ」や映画「ゼロの焦点」「鬼畜」「譚詩曲」「24の前奏曲」などオーケストラ・トリプティークによる芥川也寸志作品集。 名演との評判も高かった2016年のコンサートをついに発売！ 解説：清道洋一 協力：芥川眞澄、吉原一憲 オーケストラ・トリプティークによる芥川也寸志個展 -芥川が絃楽へ寄せた想い- 収録曲目 ①絃楽オーケストラのための陰画（1966） ②大河ドラマ『赤穂浪士』よりテーマ（1964） ③オペラ『暗い鏡』より「間奏曲」（1960） ④映画『鬼畜』 (松本清張原作、野村芳太郎監督)よりストリートオルガン（1978） ⑤映画『猫と庄造と二人のをんな』（谷崎潤一郎原作、豊田四郎監督）より（1956） ⑥映画『ゼロの焦点』(松本清張原作、野村芳太郎監督）より（1961） ⑦映画『破戒』（島崎藤村原作、市川崑監督）より（1962） ⑧-⑩絃楽のための三楽章（トリプティーク）（1953） ⑪譚詩曲（1951） ⑫-⑳『24の前奏曲』より（1979） 「ハ長調、イ長調、ト短調、ニ長調、ロ短調、変ホ短調、ヘ長調、ホ短調、変イ長調」 ㉑秋田地方の子守歌（1977） ----ボーナストラック（2013年9月19日の浜離宮朝日ホールにおける第2回演奏会より）------ ㉒ music for Strings #1　-盟友・武満徹に捧げる- （陰画、トリプティーク、間奏曲、music for Strings #1 以外は清道洋一編曲） 水戸博之 指揮　オーケストラ・トリプティーク 1Vn 三宅政弘コンサートマスター 迫田圭、加藤美菜子、大杉那々子、千原徳子、原田真帆 2Vn 三瀬俊吾、内藤歌子、星野仁子、小澤麻里、阿曽璃子 Va　髙橋奨、伊藤美香、星光、米納真妃子 Vc　竹本聖子、任炅娥、渋井妙、加藤皓平 Kb　佐藤洋嗣、志水祐亮 企画構成 西耕一　編曲・曲解説 清道洋一　協力 吉原一憲 録音 上埜嘉雄 会場 2016年7月13日・渋谷区文化総合センター伝承ホール （㉒のみ2013年浜離宮朝日ホール：録音シャッツグレーバー） 「芥川也寸志の全弦楽作品を収録した決定版！」 『芥川也寸志個展へ寄せて」　　企画 西耕一 芥川也寸志にとって『絃楽のための三楽章（トリプティーク）』は重要な意味を持つ作品である。すぐれた音楽性、精緻な建築を思わせる構造と絶妙なバランス、音楽を愛し、人間たちを愛した芥川のあたたかな心も聴き取れる。 ニューヨーク・フィルによるアメリカ・カーネギーホールでの世界初演、アメリカ、ソヴィエト、中国など海外での演奏、楽譜出版など、日本の音楽界にとっても発表当時から重要な役割を果たしてきた作品である。 2012年から、オーケストラ・トリプティークという名前で、日本の作曲家による絃楽オーケストラのシリーズをスタートした私達にとっても、芥川也寸志という存在と、その作品は特別な意味を持っている。 2012年のスタート時、オーケストラの命名に一切迷いはなかった。私達、日本に住む音楽家が、日本の音楽史を切り拓いてきた先人の名作を演奏する。それも絃楽オーケストラによる作品を中心に。とすれば『トリプティーク』しかない。 これまでオーケストラ・トリプティークは、絃楽オーケストラ公演だけでなく、絃楽四重奏やフルオーケストラ、室内オーケストラなど様々な編成によるコンサートを行ってきた。いずれも「日本の作曲家のみ」。芥川の師匠にあたる伊福部昭の個展シリーズは、2014年からスタートしてこれまでに6回行った。 ギリギリの賭けでもあったが2015年は芥川也寸志生誕90年としてフルオーケストラによる個展を行った。 『KAPPA』『小管絃楽のための組曲』『赤穂浪士』『鬼畜』『八甲田山』『八つ墓村』『NHK-TV 放送開始と終了』など盛りだくさんで3時間近くかかるコンサートだった。楽譜の蒐集、浄書、楽器手配も大変な労力・時間・費用のかかることであったが、これまでに誰もやらなかった、しかし芥川ファンの多くが夢見ていたことができたと考えている。しかし、1回の演奏会では演奏しきれないほど多くの名曲を芥川也寸志は残してくれた。それが今回の企画の発端のひとつである。 日本人が日本の作品を演奏しないで誰がやるのか？　これは私達がコンサート企画をするとき必ず考えること。その原点とも言えるのが、芥川也寸志と、彼が無給の指揮者として関わったアマチュアオーケストラの新交響楽団による「日本の交響作品展」である。名前の通り、日本の交響作品を特集する演奏会シリーズであった。プロでは経済的・集客的な理由などから成り立ちにくかった日本の作品による演奏会を続けた。 その第1回は1976年。その頃、日本のオーケストラ音楽の歴史がその第一歩から60年ほどの時間を経て、鬼籍に入った作曲家も増えてきた頃。ある意味では文化損失の危機にあった日本の作品の楽譜や音源のアーカイヴに繋がる活動となった。伊福部昭、諸井三郎、清瀬保二、安部幸明、菅原明朗など多くの作曲家が再評価のタイミングとなった。芥川と新交響楽団だけでないムーブメントとして、この頃に日本の作曲家への注目が大きく集まったことは特筆して良いことだろう。芥川の遺志はその後も受け継がれ、新交響楽団は創立60年を越えた。これだけの時間が経っているのだから、日本の作品を専門に演奏してゆく「プロオーケストラ」が出来てもおかしくないはず。オーケストラ・トリプティークは、誰かがやらねばいけないこと、このままでは知られずに埋もれてしまう日本の名作を再び演奏して、広く一般に知っていただくことを意図して活動している。 奇しくもオーケストラ・トリプティークの結成は、山田耕筰が日本人初のオーケストラ曲『序曲』を書いた1912年から100年となる2012年であった。第1回目の演奏会は、同年9月13日。芥川也寸志や黛敏郎や松村禎三が明治村への移築から救った旧東京音楽学校の奏楽堂（日本初の西洋式音楽ホール）が、再び閉館となる直前に旧奏楽堂で行った。虫の鳴き声が聴こえる秋の暑い夜の演奏会だったが、多くの来場者があり、この分野へ興味を持つものが少なくないことを実感した。あの日は、真鍋理一郎、今井重幸、渡辺宙明、水野修孝ら作曲家も来場し、私達の活動に対して熱いエールを送ってくださった。 第1回のオーケストラ・トリプティーク演奏会では、オーケストラの名前の由来にもなった『トリプティーク』を敢えて取り上げなかった。このオーケストラが『トリプティーク』を取り上げるのはずっと先。少なくとも第3回の演奏会を行った後になるだろうと考えていたからである。プロ、アマ問わず、世界中で演奏されているだけに生半可な思いで取り上げられる曲ではない。印象深いコンサートでは、来日したワレリー・ゲルギエフが2009年のNHK音楽祭でN響を指揮して取り上げたこともあった。2015年までの絃楽オーケストラシリーズは「個展」形式ではなく、アラカルトで様々な作曲家の作品を取り上げて、これまで100年以上の歴史を持つ日本の作曲界や作曲家たちを把握して頂ければと考えてきたが、2015年のフルオーケストラによる芥川也寸志個展をきっかけに、一人の作曲家をシリーズ化していく意味を再確認して、今回の企画となった。2016年6月10日には、電子音楽、デュオ、室内オーケストラまで幅広く集めた黛敏郎個展を行った。その約1ヶ月後の本コンサートは、両輪のごとく、芥川也寸志個展となる。 芥川也寸志が絃楽オーケストラとして作曲したオリジナル作品は、『絃楽のための三楽章（トリプティーク）』『間奏曲（オペラ『暗い鏡』より）』『絃楽のための音楽 第1番』『絃楽オーケストラのための陰画』の4作である。そのうち、『絃楽のための音楽 第1番』はオーケストラ・トリプティークの第2回演奏会で取り上げていることと、その楽想をより深め、編成を大きくしたのが『絃楽オーケストラのための陰画』であることから、今回は『絃楽のための音楽 第1番』を割愛した（ライヴCD化に際してボーナストラックとして過去の音源より収録した）。この3曲だけではトータルで30分ほどしかないこともあり「編曲」を含む個展となったが、これは吹奏楽の世界などで、同族楽器によるアレンジがより一層その分野の拡がり担っていること、そして優れた音楽は編成を変えて様々な楽器で親しまれ、人口に膾炙していくことを踏まえての選曲である。映画音楽は、芥川の様々な顔の一面であろうが、この側面も知ってほしい。編曲で特筆しておきたいのはまず『24の前奏曲』。芥川也寸志のエッセンスともいうべき小品の集まりであり、もしかしたら絃楽編曲もありえたかもしれない、という楽想が凝縮されている。初期の『譚詩曲』も芥川の徹底したオスティナートの美学が反映された逸品である。『アレグロ・オスティナート』や『オスティナータ・シンフォニカ』とも比肩できる堆積オスティナートの結実がある。私は、これらが新たなレパートリーになっていけばとも考えている。 そして、今回が初演以来の演奏かもしれない『絃楽オーケストラのための陰画』は、ここで新たな芥川の再評価をと考えて選曲した。通常の芥川オスティナートが、音を繰り返し堆積させて音楽を作るのに対して、既にある音から減算してゆく、“音の消え行く様”に焦点を置いたマイナス美学があらわれているように思う。これら演目と並べて『絃楽のための三楽章（トリプティーク）』を取り上げるのは、大きな意味のあることと思う。 末筆となってしまったが、今回の演奏会に対して、あたたかく見守ってくださった芥川眞澄様、いつも大変な企画に一生懸命対応してくださるオーケストラの皆様、編曲の清道さん、指揮の水戸さん、そして関係したすべての皆様にこの場を持って深く御礼申し上げます。

爆音リマスターの「伊福部昭百年紀Vol.1・改」と アコースティック仕様の「伊福部昭百年紀Vol.1」を聴き比べできるセット 3SCD-0016と3SCD-0054のセットで割安価格です.。 【サンプル音源】 https://youtu.be/ffWZLsjkY4Y 爆音リマスターの百年紀「改」完成！ 2014年2月1日に開催された伊福部昭百年紀Vol.1は今も語り草とされる伝説的なコンサートでした。 そこで演奏された「ゴジラ」「海底軍艦」「地球防衛軍」「キングギドラ」「国鉄」などの超絶的な演奏が、さらなる爆音仕様で甦ります。しかも、「もっと激しく！」「もっと爆音で！」「もっと泥臭く！」という飽くなき希望・欲望に応えた爆音MIXでの改訂版です。 通常のサウンドでは満足できないファンのために伊福部昭の新たな側面を引き出す「爆音リマスター」によるCDが完成しました。その名も「伊福部昭百年紀Vol.1・改」御期待ください。 「百年紀・改」のリマスター方針について（西耕一） 2019年までに7回のコンサートを開催した伊福部昭百年紀。我らが巨匠・伊福部昭の映画音楽を中心に、モノラルや光学録音しか残されていない幻の作品上演など、様々に展開している。 特に鮮烈な印象を残しているのは2014年2月1日の「Vol.1」であった。そのライヴCDは「伊福部昭百年紀Vol.1」として発売されたが、すみだトリフォニーホールの広大な空間で悠然と鳴動するオーケストラを自然な響きで記録した。 その後、シリーズを続ける中で、コンサートの追体験とは違うCDの在り方を考えるようになった。誤解を承知で言えば「爆音仕様の伊福部サウンド」。CDならそれも可能ではと考えた。そこで、電子音楽家として世界で活躍する磯部英彬（無類の宇宙好き）と会議を重ね、「伊福部サウンドの迫力を最大に引き出すように」と編集方針を固めた。2014年2月のマルチトラック音源から、リハ、本番の全素材を活用してミックスダウン。現代音楽や電子音楽で使われるソフトも駆使して試行錯誤を繰り返し、極上のリマスターが完成した。 その一部は2017年の「伊福部昭百年紀ベスト」にも収録されたが、今回、再リマスターして「百年紀・改」に収録された。同じ演奏でもここまで変わる。どちらも良いのだ。 旧盤と本盤を聴き比べて録音芸術の楽しみを味わって頂きたい。 ＣＤの聴き比べセットも特別価格で用意されている。 聴き比べ版 https://3scdjrl.shopselect.net/items/31128507 ■品名：ＣＤ「伊福部昭百年紀Vol.1・改」爆音リマスター/指揮：齊藤一郎／オーケストラ・トリプティーク ■帯： 驚きの爆音仕様で甦ったサウンドが押し寄せる！ ■CD番号　3SCD 0054 ■バーコード　4560224350542 ■定価　3056円（税込） ■発売：2020年7月24日 ■企画・発売元：スリーシェルズ ■解説：今井重幸、井上誠、西脇博光、西耕一ほか ■収録：2014年2月1日すみだトリフォニーホール（録音：アオイスタジオ） ■爆音リマスター：磯部英彬（電子音楽家） ■CDデザイン：山口翔悟 ■収録曲目（トータルタイム約76分） 1-3「銀嶺の果て」より 4-15「国鉄組曲」（国鉄、つばめを動かす人たち、雪にいどむ、より） 16-26「ゴジラ組曲 」 27-39「海底軍艦組曲」 40-51「地球防衛軍組曲」 52-54 交響ファンタジー「ゴジラVSキングギドラ」 より

御購入者には発送開始しております。 「白い巨塔」「巨人の星」「ガンダム」「バカボン」の音楽の作曲家・渡辺岳夫 2017年に行われた奇跡に音楽祭のライヴCDがついに完成！ 『白い巨塔』（1978） 01.メインタイトル 02.テーマ 03.手術の曲 04.対立 05.佐枝子のテーマ 06.異常を認める里見（手術パターン） 07.誤診（重く流れて） 08.裁判の曲 09.財前の裏側（わびしく） 10.怒り/9-3 11.エンディング 12.メインタイトル-セリフ-テーマ 『天才バカボン』（1971） 13.『バカ田大学校歌』（Instrumental） 14.『バカ田大学校歌』（歌入り） 15.主題歌（Instrumental） 16.M2 パパのテーマ 17.M6 B ハジメのテーマ 18.M12　怪しげに 19.M29 20.M8 B 21.予告編の音楽 『巨人の星』（1968-1971） 22.『ゆけゆけ飛雄馬』（Instrumental） 23.M60 24.M2 25.M74 26.M15 27.M17 28.M49 29.M109 30.青雲高校応援歌 「青雲健児の歌」　 31.M31 32.C（巨人の星オープニングより） 33.M32 B 34.M109 35.M106（M1） 36.M32 37.M97 38.M107 T2 39.M225 オズマのテーマ 40.M228 41.M42 42.M214 43.M120 44.M211 45.M127 46.M204 47.M91 48.『ゆけゆけ飛雄馬』（歌入り） 『アルプスの少女ハイジ』(1974) 49.主題歌「おしえて」（Instrumental） 『フランダースの犬』（1975） 50.主題歌「よあけのみち」（Instrumental） 『機動戦士ガンダム』（1979） 51.主題歌「翔べ! ガンダム」　 52.H-6 サブタイトル 53.A-3 長い眠り（前半） 54.A-3 長い眠り（後半） 55.F-1 ガンダム 大地に立つ 56.B-3 サスペンス 57.F-2 颯爽たるシャア 58.C-3 戦いへの恐怖 59.A-1 悲愴、そして決然と（前半） 60.A-1 悲愴、そして決然と（後半） 61.F-3 勇壮なるガンダム 62.D-1 安堵 63.D-2 悲しみ アンコール 64.翔べ! ガンダム 65.ゆけゆけ飛雄馬 66.天才バカボン ※ライヴ収録によるノイズもございますので御了承ください。 ■品名：CD「渡辺岳夫音楽祭」松井慶太指揮、オーケストラ・トリプティーク、ヒーローコーラス ■帯： オールラウンドの職人技が冴える！ ■CD番号　3SCD 0053 バーコード　4560224350535 ■定価　3056円（税込） ■発売：2020年7月17日 ■企画・発売元：スリーシェルズ ■解説：西耕一 ■収録：2017年9月3日新宿文化センター（録音：上埜嘉雄／編集：今堀拓也） ■協力：渡辺家、藤田純二、前川陽子、小林淳、貴日ワタリ 渡辺岳夫について 「巨人の星」「機動戦士ガンダム」など、誰もが知る主題歌とBGMを作った男。それが作曲家 渡辺岳夫（1933-1989）です。作曲家の渡辺浦人の長男として生まれ、父の仕事を手伝い音楽の道へ。FEN（進駐軍ラジオ）でアメリカのジャズを聴いて、ドラムやポピュラー音楽もマスターしました。 その後、パリで最高の作曲技術を学んで帰国。アニメ、ドラマなど幅広くBGM、主題歌を作曲して、映像と音楽の可能性を追求し、週に10本以上の番組を抱えながら20数年間で1万曲を超える作品を残しました。 亡くなって30年を越えた今も、ファンからは「ナベタケ」サウンドと呼ばれ、世界で愛されています。 このCDは、2017年に開催され、話題となった奇跡の音楽祭の待望のライヴCDです。 2017年に開催された渡辺岳夫音楽祭 誰もが知ってる「ナベタケ」サウンドですが、コンサートで上演される機会は皆無でした。 その状況に一石を投じようとオーケストラ・トリプティークが立ち上がり、渡辺岳夫御遺族の協力のもと、オリジナル楽譜を探索。残されていた自筆譜をオリジナル音源と検証。テレビで使われた音を再現しつつ、音楽祭が行われました。 取り上げられたのは、お馴染みの「巨人の星」「機動戦士ガンダム」「天才バカボン」「アルプスの少女ハイジ」「フランダースの犬」など。映像と共に脳裏に焼き付いた、最高にカッコいいサウンドが甦りました。 ときにシリアス、ときにナンセンス、ヒーロー達の活躍を彩ったナベタケの職人技が冴える！ 録音の編集・ミックスにもこだわり 30年以上前の音源しか残されていないナベタケサウンドの2020年版を作る！ 万全を持しての録音はスリーシェルズの主任録音技師の上埜嘉雄が担当。 それをコンサートとはまた違った観点で、録音芸術として今堀拓也が編集を担当しました。 フランスのIRCAMや世界の現代音楽・電子音楽研究の成果を惜しげもなく投入。 コンサートの記録とはアプローチを変えてテレビ、映画音楽のスタジオ的なバランスも引き出した編集となっています。 オーケストラの音を知り尽くした録音技師と編集技師だからこそできるＣＤの完成です。 収録作品について　渡辺岳夫の言葉より抜粋 巨人の星 「音楽は人の心に入りこんで、そこで長い長い命を燃やし続けるのです。」 機動戦士ガンダム 「今回の仕事は何か1つ越えたなという実感があります」 「オープニングテーマはアムロの燃え上がる心と行動を願いました」 「エンディングテーマはアムロの周りにいる人たちのアムロへの願いを託しました」 「生命の尊さ、勇気、行動、人間讃歌になりました」 白い巨塔 「財前五郎という男の生きざま」を書きました

この録音は「第2回 伊福部昭音楽祭(2008年3月16日／杉並公会堂）」のもので、杉並公会堂のリニューアルオープンにあわせて、大ホール、小ホール、グランサロンを1日限定で「伊福部昭音楽館」として開放した大イベントでした。今でもファンの間で伝説として語られている音楽祭です。これまでCD化はありませんでしたが、多くの切望を受け、音楽祭実行委員会により制作いたしました。和田薫監修により、幻の録音が sowbun record から発売されます！ ･オリジナル版「ゴジラ」はゴジラの足音と鳴き声も収録した爆演！ ･「ゴジラ」はNHK名曲アルバムの「ゴジラ」で編曲を担当した和田薫の構成 ･「モスラ」を交響詩に仕上げた交響詩「聖なる泉」を収録 ･指笛とオーケストラの共演となる「コタンの口笛」を収録 ･ダイナミックな伊福部音楽の味わえる「大阪城物語」 ･ゴジラのテーマが出現する「ヴァイオリンと管絃楽のための協奏風狂詩曲」がボーナス・トラック ･ゴジラ・伊福部音楽研究家の小林淳の書き下ろしによる音楽祭レポート ･評論家の片山杜秀と小林淳による楽曲解説収録収録 ･ジャケット写真は伊福部昭若き日のポートレートを写真の傷や汚れまで復刻 【伊福部昭記念オーケストラ Ifukube Akira Memorial Orchestra】 我が国を代表する作曲家・伊福部昭の足跡と貴重な音楽遺産を享受し、『日本から世界に向かって我が国の音楽作品を発信する』をコンセプトに、作曲家・藤田崇文の発案、プロデュースによる特別編成されたオーケストラが「伊福部昭記念オーケストラ」です。メンバーは、この主旨に賛同する国内・海外で活躍する精鋭演奏家達が結集し、ソリストや主要オーケストラに在籍するメンバー（N響／東京フィル／新日本フィル／読売日響／都響／神奈川フィル／札響／京都市響／セントラル愛知響 等）に加え、音楽大学教授等で組織されています。 【第2回 伊福部昭音楽祭実行委員会】 代表：海野義雄 委員長：今井重幸(故人) 委員：岩瀬政雄、松下久昭、奥平一、片山杜秀 　　　小林淳、永瀬博彦、和田薫、藤田崇文 CD制作：伊福部昭音楽祭実行委員会／sowbun record 録音：コジマ録音 【収録曲】 1.映画「ゴジラ」より（オリジナル版） 室内オーケストラのための「土俗的三連画」（1937） 2.同郷の女達 3.ティンベ 4.パッカイ 5.Hommage to Akira Ifukube（1988）松村禎三 作曲 6.交響詩「聖なる泉」(ゴジラVSモスラより） 7.管弦楽の為の「コタンの口笛」 8.映画「大坂城物語」より 9.トーク（堀俊輔） 10.「土俗的三連画」より同郷の女達（オーケストラによる全員演奏） 11.映画「怪獣大戦争」よりマーチ 　　（指揮者なしでオーケストラだけのファイナルアンコール） 12.拍手 13.トーク（和田薫） 14.「ヴァイオリンと管絃楽のための協奏風狂詩曲」より第1楽章（音楽祭特別版） 15.拍手 【演奏】 伊福部昭記念オーケストラ 堀俊輔(指揮)(1～5,8～10,14) 藤田崇文(指揮＆オーケストラアレンジ)(7,8) 中村倫二(指笛)(7) 和田薫(オーケストラアレンジ)(1,8) 萩原淑子(ヴァイオリン)、木村かをり(ピアノ)、藤田崇文(打楽器)(14) 【録音】 2008年3月16日　杉並公会堂(ライヴ)

CDタイトル　黛敏郎 電子音楽作品集 発売日：2019年3月20日 CD番号：3SCD-0041 定価：3056円（税込） バーコード：4560224350412 限定250枚！！ 「音響の探求者 黛敏郎と三島由紀夫作詩による幻の電子音楽を復元！」 黛敏郎（電子音楽） 三島由紀夫（作詩） 黛りんたろう（朗読） 山中剛史（解説） 磯部英彬（電子音楽復元） ■三島由紀夫の作詩、黛敏郎の作曲（電子音）による《理髪師の衒学的欲望とフットボールの食欲との相関関係》の復元CD化！ 黛敏郎が1965年の日本の音風景を再構築した《3つの讃》！ ミュージックコンクレートによるカンパノロジーの1975年版とも言うべき天の鐘、中の鐘、地の鐘の発見収録！ 鐘の音や新幹線チャイムなど、黛ファンならば誰もが持っておきたい究極の研究CD完成！ 曲目 三島由紀夫の詩、黛敏郎の電子音による『理髪師の衒学的欲望とフットボールの食欲との相関関係』（1957） 1.オリジナルバージョン（朗読：黛りんたろう、電子音復元：磯部英彬） 2.電子音を鐘の音から生成したバージョンB（朗読：黛りんたろう、電子音復元：磯部英彬） 3.黛敏郎 作曲　オリジナルバージョン（カラオケ） 4.黛敏郎 作曲　バージョンB（カラオケ） 黛敏郎作曲によるテープ音楽 5.３つの讃（1965） 6.天の鐘（1975）※途中2分無音部あり 使用された鐘：黒谷光明寺/妙心寺 黄鐘調/紀三中寺/中禅寺立樹観音堂/妙心寺 黄鐘調/寂光院/長楽寺/建長寺（小）/寛永寺 B 7.中の鐘 前半（1975） 8.中の鐘 後半（1975） 使用された鐘：日光輪王寺/金剛峯寺 大塔/円覚寺/金剛峯寺/妙心寺 大鐘/方広寺/大津三井寺/真如堂/矢崎/寛永寺 C/寛永寺 E 9.地の鐘（1975）※途中1分無音部あり 使用された鐘：知恩院/東大寺/薬師寺/建長寺/東大寺/寛永寺 A ボーナストラック（黛敏郎セレクト・梵鐘テープより） 10.日光輪王寺 11.知恩院 12.金剛峯寺 大塔 13.金剛峯寺 大塔２ 14.黒谷光明寺 １ 15.黒谷光明寺 ２ 16.妙心寺 大鐘 17.妙心寺 黄鐘調 18.紀三井寺 19.方広寺 20.薬師寺 21東大寺 １ 22.東大寺 ２連続用 23.立樹観音堂 24.大津三井寺 25.妙心寺 黄鐘調 ２ 26.円覚寺 27.建長寺 28.法照院 29.寂光院 30.真如堂 31.長楽寺 32.東大寺 ３ 33.矢崎 34.建長寺 小 35.寛永寺 A 36.寛永寺 B 37.寛永寺 C 38.寛永寺 D 39.寛永寺 E 40.東大寺 41.知恩院 42.妙心寺 43.高野山 44.南禅寺 ボーナストラック2 45.黛敏郎 作曲：0系新幹線チャイム（1968） 作曲：黛敏郎、作詩：三島由紀夫、朗読：黛りんたろう トラック1，2朗読の録音：2017年10月19日（OTO Studio） トラック1，2，3，4，45，電子音制作・復元：磯部英彬 他、黛敏郎音楽事務所、アオイスタジオテープより収録 -------P3-------- プロデューサーノート　西耕一 本ＣＤに収録されたのは、黛敏郎氏の作曲・編集によるテープ音楽、電子音楽と、その素材となった鐘の音です。CDのトップを飾るのは、三島由紀夫氏の作詩、黛敏郎氏の作曲（電子音）による《理髪師の衒学的欲望とフットボールの食欲との相関関係》の復元となりました。1957年に雑誌『総合』に発表されたきり、公開での演奏も、楽曲が制作されたことの裏付けとなる情報も見つけることができずに居た幻の作品です。当時の雑誌に譜面が掲載されていたこともあり、磯部英彬氏による電子音パートの復元作成、黛りんたろう氏による朗読で、この幻の作品の再現が可能となりました。舞台初演は、2017年4月5日「黛敏郎没20年・生誕88年メモリアルコンサート」（於：豊洲シビックホール）でした。 トラック5の《テープによる3つの讃》は、NHK電子音楽スタジオで制作され、1965年8月8日に発表されました。「1965年」の日本を取り巻く様々な音風景を素材として編集・構成して作られたテープ作品です。詳細な楽曲情報は、当時の解説や楽譜などもまだ未発見であり、今後の調査によって判明されることでしょう。トラック6，7，8，9に収録されたのは、1970年制作と思われる《天の鐘》《中の鐘》《地の鐘》と題されたテープに収録されていた作品です。各鐘には無音が数分続く部分もありますが、そのままの収録と致しました。その理由は。この3つの鐘（ほぼモノラルであるが2chステレオで制作）を同期して6chで多重再生した素材としての同一性を保持する必要を考えたためです。鑑賞には不向きな部分もあるかもしれませんが、上記の理由にてテープへ収録されたままの収録としました。尚、ＣＤ制作において、実際に3つの鐘を同期して再生を試みましたがライヴ的なズレも許容する「演奏」としての再生でこそ効果を発揮するものであり、その再現演奏の可能性に期待して3つの鐘を同期・固定させた音源の制作・収録は避けることに致しました。黛敏郎氏の作曲による幻のテープ作品として今後の研究が期待されます。 同じく、トラック10から44までは、黛敏郎氏が自身の音楽的な源泉を知るための素材の一つである「鐘の音」のテープから収録致しました。上記《天の鐘》《中の鐘》《地の鐘》の製作時にその素材として、アオイスタジオに提供した鐘の音テープからの収録となります。基本的に、1本のテープに1つのお寺の鐘の音が収録され、1打を繰り返しコピーされているテープでしたが、そこから各寺の1打を切り出して収録しています（収録順はテープナンバー順、重複と思われる音源も別テープの場合は収録しました）。例外として、トラック40、41，42，44は波形から検証して、連続して同じ鐘を連打した録音であり、そのままの再録としました。なお、《涅槃交響曲》に使用したとされる梵鐘は、東大寺、平等院、法然院、 永観堂、妙心寺、華光寺、大雲寺の７種（と３種の半鐘）とされております。 そしてボーナストラックに、やはり復元での収録となりましたが《0系新幹線チャイム》を収録致しました。このオリジナルは、その特殊なサウンドが、新幹線の乗客には印象深く刻まれていました。1968年から1970年の使用とされていますが、特殊な電源装置が必要な特注の再生装置であったことで、そのオリジナルのクリアな録音を聴くことが難しかったこともあり、オリジナルの音源を音楽家の今堀拓也氏によって楽譜化して、それを磯部英彬氏の電子音によって復元をしました。ノイズの多い、オリジナルの音源しか残っていなかったことと、音楽作品としての音盤化がなされていなかったこともあり、本作の収録は特筆されましょう。 2019年2月20日で黛敏郎は生誕90年を迎えます。「音響の探求者」として音楽家人生を走り抜けた作曲家の、これまで顧みられることの少なかった作品について、理解が深まりますことを祈念致します。このＣＤの制作に関わった多くの関係者の皆様に深く御礼を申し上げます。

芥川也寸志生誕90年メモリアルコンサート 【没30年記念ＣＤ】「芥川也寸志生誕90年メモリアルコンサート」 「赤穂浪士」「八甲田山」「八つ墓村」「鬼畜」「Kappa」など収録。 松井慶太指揮、オーケストラ・トリプティーク 美しいメロディー、アレグロとリズムの楽しみ。 生誕90年のメモリアルコンサートがついにCD発売！ 企画：スリーシェルズ、新・3人の会 解説：徳永洋明、清道洋一、小林淳 協力：松竹音楽出版、東宝ミュージック、芥川眞澄 生誕90年のメモリアルコンサートがついに発売！ 芥川也寸志の映画音楽の三大傑作である「八つ墓村」「八甲田山」「鬼畜」の組曲や NHK大河ドラマ「赤穂浪士」のBGMの組曲化！ 幻の傑作バレエ「Kappa」や「小管弦楽のための組曲」や「NHK幻のテーマ音楽集」など美しいメロディー、アレグロとリズムの楽しみが満載！ 日本映画の傑作を音楽で支えた作曲家 芥川也寸志（1925-1989）の生誕90年コンサートがついにCD発売！ 文豪 芥川龍之介の息子でもある芥川也寸志の感動的な音楽をたっぷりと聴けます。 「たたりじゃ～！」の流行語でも知られる金田一耕助シリーズの映画「八つ墓村」は、映画音楽としても日本映画史に残る傑作です。芥川本人も「私の映画音楽の集大成である」と語っています。 失われたスコアを、徳永洋明が映画のサウンドトラックから執念の耳コピで復元された部分も楽譜を復元して上演した入魂の演奏となります。 今なお人気を誇る映画「八甲田山」（1977）もこれまで演奏されたものとは違う新構成の組曲です。 映画「鬼畜」（1978・松本清張原作）組曲は、貴重なストリートオルガンの演奏も入った貴重な版です。これらは日本アカデミー賞を受けた日本映画の傑作です。 もうひとつの目玉はバレエ音楽「河童」（1951）です。 これは、芥川龍之介が晩年に書き上げた傑作「河童」を原作とするバレエに、その息子である也寸志が音楽をつけたものです。時を越えた親子共演となります。アレグロ、リズムの愉悦が満載！なんと芥川には珍しい「ルンバ」やジャズ的なフィーリングを発揮した部分もあり、傑作発見です！ 今回、作曲家の清道洋一によって復元構成され、組曲としてよみがえりました。 幻の音楽の復活となる。NHK大河ドラマ「赤穂浪士」組曲や、日本のテレビ放送の最初に流れた「NHKテレビオープニングテーマ」も貴重！戦後のお茶の間を彩った心温まる放送音楽の数々は、メロディーメーカー芥川の宝庫である！ 芥川也寸志を愛する音楽家が結集して、生誕90年を祝ったコンサートのCD化となります。 【CD収録内容】 芥川也寸志生誕90年メモリアルコンサート／松井慶太指揮、オーケストラ・トリプティーク DISC1 （1）Do Re Mi Fa Sol La Si Do ！ （2）祝典組曲No.3　marcia in do （3）映画「鬼畜」組曲 （4）（5）小管絃楽のための組曲より Basso ostinato、トッカァタ （6）バレエ「ＫＡＰＰＡ」組曲 （7）-（12）NHK大河ドラマ「赤穂浪士」組曲 幻のテーマ音楽集 （13）NHKオープニング・エンディング （14）日本のあゆみ（Andantino） （15）若い農民（Allegro molt）開始と終了 （16）学校放送（Andantino） （17）家庭の音楽（Allegretto） （18）メロディの流れ（Moderato） （19）NHK教養大学（Andantino） （20）海外の話題（Allegretto） DISC2 （1）-（5）映画「八つ墓村」組曲 （6）映画「八甲田山」組曲 （7）みつばちマーチ 指揮：松井慶太　コンサートマスター：三宅政弘 演奏：オーケストラ・トリプティーク ゲスト奏者：森ミドリ（チェレスタ）、今江望（ストリートオルガン） 構成・復元：徳永洋明、清道洋一（祝典組曲No.3のみ清道オーケストラ編曲） 2015年5月31日きゅりあん大ホール/録音：小島雅夫 トラック番号は、曲調にあわせてつけているため組曲も1トラックとしているものもあります 芥川也寸志生誕90年コンサート実行委員会 渡壁煇、徳永洋明、清道洋一、小林淳、西耕一、内原康雄、大橋鉄雄、西脇博光、山口翔悟

小松左京音楽祭のCD（限定特別特典・コンサート当日配布の樋口真嗣監督特製ポストカード他。まだ特典あります） 小松左京音楽祭　収録曲目 01.伊福部昭（作曲）映画「ゴジラ」よりメインタイトル （ピアノは元東宝スタジオのメイソンアンドハムリン使用） 02.冨田勲（作曲） テレビドラマ「宇宙人ピピ」主題歌（Instrumental） 平尾昌晃・京建輔（作曲）映画「エスパイ」 03.東宝マーク 04.ヨーロッパ国際特急 05.見知らぬ国へ 羽田健太郎（作曲）映画「さよならジュピター」 06.後奏（間奏曲） 07.さよならジュピター メイン・テーマ 08.大赤斑への接近 09.宇宙船団臨戦態勢 10.カルロス爆破準備完了 11.小惑星での葬儀 12.さよならジュピター・サブテーマ 13.田中正史（作曲）ラジオドラマ「日本沈没」 佐藤勝（作曲）映画「日本沈没」 14.東宝マーク 15.日本列島 16.「日本沈没」 テーマII 17.渡老人 18.「日本沈没」 テーマI 19.東京壊滅II 20.D2計画II 21.小野寺の叫び 22.沈み行く日本II 23.エンディング ■広瀬健次郎（作曲） TVドラマ「日本沈没」 24.アヴァンタイトル 25.主題歌「明日の愛」TVサイズ（Instrumental） 26.明日の愛 テーマアレンジ 27.愛のテーマ 28.友情（田所のテーマ） 29.アイキャッチ 30.異変 31.災害 32.避難作戦 33.脱出 34.危機一髪 35.安堵 36.悲しみ 37.小鳥（フルート ソロ） 38.小鳥（Instrumental） 39.エンディング 40.小松左京の合唱曲 41.小松左京所有のヴィオラ演奏（演奏：伊藤美香）

【1曲のみのデータ販売です】 演奏 ： リベラ・ウィンド・シンフォニー 指揮 ： 福田滋 日本テレビ「鳩の休日」(1953) 深井史郎/ 松木敏晃(2012)

【1曲のみのデータ販売です】 演奏 ： リベラ・ウィンド・シンフォニー 指揮 ： 福田滋 「都市放送開始」 信時潔

【1曲のみのデータ販売です】 演奏 ： リベラ・ウィンド・シンフォニー 指揮 ： 福田滋 信時潔-全國放送開始

【1曲のみのデータ販売です】 演奏 ： リベラ・ウィンド・シンフォニー 指揮 ： 福田滋 フーガによる舞踏曲*／須賀田磯太郎

【1曲のみのデータ販売です】 演奏 ： リベラ・ウィンド・シンフォニー 指揮 ： 福田滋 映画音楽「海軍爆撃隊」より【編曲初演】*／早坂文雄／平原伸也

先行購入者への発送開始しました。 【サンプル音源】 https://youtu.be/ffWZLsjkY4Y ■CDタイトル「伊福部昭百年紀Vol.1・改」【爆音リマスター】 指揮：齊藤一郎／オーケストラ・トリプティーク ■帯： 驚きの爆音仕様で甦ったサウンドが押し寄せる！ ■CD番号　3SCD 0054 ■バーコード　4560224350542 ■定価　3056円（税込） ■発売：2020年7月24日 ■企画・発売元：スリーシェルズ ■解説：今井重幸、井上誠、西脇博光、西耕一ほか ■収録：2014年2月1日すみだトリフォニーホール（録音：アオイスタジオ） ■爆音リマスター：磯部英彬（電子音楽家） ■CDデザイン：山口翔悟 ※ライヴ収録によるノイズもございますので御了承ください ■収録曲（トータルタイム76分07秒） 1-3「銀嶺の果て」より 4-15「国鉄組曲」（国鉄、つばめを動かす人たち、雪にいどむ、より） 16-26「ゴジラ組曲 」 27-39「海底軍艦組曲」 40-51「地球防衛軍組曲」 52-54 交響ファンタジー「ゴジラVSキングギドラ」 より 爆音リマスターの百年紀「改」完成！ 2014年2月1日に開催された伊福部昭百年紀Vol.1は今も語り草とされる伝説的なコンサートでした。 そこで演奏された「ゴジラ」「海底軍艦」「地球防衛軍」「キングギドラ」「国鉄」などの超絶的な演奏が、さらなる爆音仕様で甦ります。しかも、「もっと激しく！」「もっと爆音で！」「もっと泥臭く！」という飽くなき希望・欲望に応えた爆音MIXでの改訂版です。 通常のサウンドでは満足できないファンのために伊福部昭の新たな側面を引き出す「爆音リマスター」によるCDが完成しました。その名も「伊福部昭百年紀Vol.1・改」御期待ください。 「百年紀・改」のリマスター方針について（西耕一） 2019年までに7回のコンサートを開催した伊福部昭百年紀。我らが巨匠・伊福部昭の映画音楽を中心に、モノラルや光学録音しか残されていない幻の作品上演など、様々に展開している。 特に鮮烈な印象を残しているのは2014年2月1日の「Vol.1」であった。そのライヴCDは「伊福部昭百年紀Vol.1」として発売されたが、すみだトリフォニーホールの広大な空間で悠然と鳴動するオーケストラを自然な響きで記録した。 その後、シリーズを続ける中で、コンサートの追体験とは違うCDの在り方を考えるようになった。誤解を承知で言えば「爆音仕様の伊福部サウンド」。CDならそれも可能ではと考えた。そこで、電子音楽家として世界で活躍する磯部英彬（無類の宇宙好き）と会議を重ね、「伊福部サウンドの迫力を最大に引き出すように」と編集方針を固めた。2014年2月のマルチトラック音源から、リハ、本番の全素材を活用してミックスダウン。現代音楽や電子音楽で使われるソフトも駆使して試行錯誤を繰り返し、極上のリマスターが完成した。 その一部は2017年の「伊福部昭百年紀ベスト」にも収録されたが、今回、再リマスターして「百年紀・改」に収録された。同じ演奏でもここまで変わる。どちらも良いのだ。 旧盤と本盤を聴き比べて録音芸術の楽しみを味わって頂きたい。 ＣＤの聴き比べセットも特別価格で用意されている。 聴き比べ版 https://3scdjrl.shopselect.net/items/31128507

３人の会　　2006ライブ 指揮：本名徹次 東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団 収録作品 ①管絃楽組曲「シルク ロード」／團伊玖磨 * ②エローラ交響曲／芥川也寸志 ③饗宴／黛敏郎 *　世界初CD化 「３人の会」は、團伊玖磨、芥川也寸志、黛敏郎の３人が“割り勘”で自作品発表のための演奏会を開く目的で、1953年に結成されました。この会の特徴は経済的な事情によるグループであるということで、そのため芸術感も作品の傾向も異なる３人の個性が歩み寄ることなくぶつかり合い、それはむしろ３人の個性を強烈に際立たせることになったといえましょう。演奏会は第1回（1954）から第5回（1962）まで開かれ、当時、社会現象と言ってもいい程の大きな反響がありました。 　「シルクロード」は、東アジアという広い視野に立って日本文化を捉えようとしていた團が、日本がシルクロードの東の終点であることを意識して書いた初期の傑作です。過去にレコード盤の録音がありましたが、ＣＤ化は今回が世界初です。「エローラ交響曲」は、芥川がインドのエローラ石窟寺院を訪れたときの圧倒的な感銘をもとに書かれました。東洋の空間、原始芸術を足掛かりに、芥川が新しい音構成を実現しています。「饗宴」は、黛がオーケストラという音響媒体そのものをインスピレーションの根源として書いた作品で、従来のクラシック音楽を逸脱した爆発的音響と、ダイナミズムに圧倒されるでしょう。 演奏は、本名徹次指揮による東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団。本名の熱い内にも常に的確さを保持したタクトのもと、東京シティ・フィルが美しくもダイナミックな演奏を披露しています。この秀逸な演奏で「３人の会」の音楽を改めて楽しめることは、大いなる喜びと言えましょう。 （2006.2.8東京オペラシティコンサートホールにてライヴ収録）